Periódico La Semana

Etiqueta: pesar

  • Casi una hagiografía

    1101J. EDGAR

    El Clint Eastwood director está muy lejos de las maneras rudas del Clint Eastwood actor más conocido (aunque también tiene papeles más sensibles). Con su última película, J. Edgar, lo demuestra una vez más. El veterano director, que en esta ocasión se queda detrás de la cámara, es fiel a su estilo, y a pesar de que el personaje no es precisamente de los que despiertan las simpatías de todo el mundo, se muestra respetuoso con un tema que podría resultar potencialmente escandaloso.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2011 (137′)
    Dirección: Clint Eastwood.
    Producción: Clint Eastwood, Brian Grazer, Ron Howard, Robert Lorenz.
    Guión:  Dustin Lance Black.  
    Fotografía: Tom Stern.
    Música: Clint Eastwood.
    Montaje: Joel Cox, Gary Roach.
    Intérpretes: Leonardo DiCaprio (J. Edgar Hoover), Naomi Watts (Helen Gandy), Josh Hamilton (Robert Irwin), Judi Dench (Anna Marie Hoover), Armie Hammer (Clyde Tolson), Ed Westwick (Agente Smith), Dermot Mulroney (Coronel Schwarzkopf), Josh Lucas (Charles Lindberg), Lea Thompson (Lela Rogers), Jeffrey Donovan (Robert Kennedy), Stephen Root (Arthur Koehler).{/xtypo_code}

    John Edgar Hoover es una de las figuras claves de la historia del siglo XX. Durante casi medio siglo dirigió el FBI, sobreviviendo en su puesto a ocho presidentes del país, y a tres guerras, utilizando métodos despiadados en ocasiones, y aprovechando todo el poder del que disponía para luchar contra amenazas reales o no, saltándose las reglas en muchas ocasiones para lograr sus objetivos. A pesar de que persiguió a muchos, con métodos poco aceptables, su vida privada siempre fue un misterio, y estuvo rodeado de rumores que nunca se pudieron confirmar.
    Eastwood ha tomado el camino más difícil. Lo fácil hubiera sido hacer un retrato furibundo de un personaje oscuro, que lo fue, mostrando todas sus ‘maldades’, pero se decide a darle la voz principal a él, y que sea el propio Hoover el que cuente su historia, cómo llegó desde ser un simple ayudante en una oficina federal, a conseguir crear la mayor y principal sede del poder del planeta, un lugar donde se conocían y guardaban los secretos de los poderosos, que el mismísimo Hoover utilizaba para lograr sus objetivos.

    La prepotencia y megalomanía de Hoover queda, a veces, eclipsada por unos hechos que parecen ensalzarlo como un visionario. Sin embargo, es en los momentos de intimidad, donde se nos muestra lo que el personaje no cuenta, donde la película gana interés y donde posee su punto fuerte.

    J. Edgar es una cinta con muchas capas, una película extremadamente ambiciosa y compleja, quizás por eso también fallida. A pesar de su poderosa presencia, del interés de lo que se cuenta, de las portentosas interpretaciones de sus protagonistas (Judi Dench, como siempre, además de Naomi Watts y un sorprendente Leonardo DiCaprio, aunque sufre un exceso de maquillaje que en ocasiones perjudica más que beneficia, porque es tan evidente que te saca de la historia), la película termina, en muchos momentos, por agotar, por resultar excesivamente morosa, y la inmensa cantidad de datos que se dan tampoco ayuda.

    Pese a todo, uno tiene la sensación de que Eastwood ha hecho la mejor película que se podía hacer sobre el personaje, ya que en otras manos el resultado hubiera sido muy distinto, y (por supuesto) bastante peor.

     

     

  • Casi una hagiografía

    1101J. EDGAR

    El Clint Eastwood director está muy lejos de las maneras rudas del Clint Eastwood actor más conocido (aunque también tiene papeles más sensibles). Con su última película, J. Edgar, lo demuestra una vez más. El veterano director, que en esta ocasión se queda detrás de la cámara, es fiel a su estilo, y a pesar de que el personaje no es precisamente de los que despiertan las simpatías de todo el mundo, se muestra respetuoso con un tema que podría resultar potencialmente escandaloso.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2011 (137′)
    Dirección: Clint Eastwood.
    Producción: Clint Eastwood, Brian Grazer, Ron Howard, Robert Lorenz.
    Guión:  Dustin Lance Black.  
    Fotografía: Tom Stern.
    Música: Clint Eastwood.
    Montaje: Joel Cox, Gary Roach.
    Intérpretes: Leonardo DiCaprio (J. Edgar Hoover), Naomi Watts (Helen Gandy), Josh Hamilton (Robert Irwin), Judi Dench (Anna Marie Hoover), Armie Hammer (Clyde Tolson), Ed Westwick (Agente Smith), Dermot Mulroney (Coronel Schwarzkopf), Josh Lucas (Charles Lindberg), Lea Thompson (Lela Rogers), Jeffrey Donovan (Robert Kennedy), Stephen Root (Arthur Koehler).{/xtypo_code}

    John Edgar Hoover es una de las figuras claves de la historia del siglo XX. Durante casi medio siglo dirigió el FBI, sobreviviendo en su puesto a ocho presidentes del país, y a tres guerras, utilizando métodos despiadados en ocasiones, y aprovechando todo el poder del que disponía para luchar contra amenazas reales o no, saltándose las reglas en muchas ocasiones para lograr sus objetivos. A pesar de que persiguió a muchos, con métodos poco aceptables, su vida privada siempre fue un misterio, y estuvo rodeado de rumores que nunca se pudieron confirmar.
    Eastwood ha tomado el camino más difícil. Lo fácil hubiera sido hacer un retrato furibundo de un personaje oscuro, que lo fue, mostrando todas sus ‘maldades’, pero se decide a darle la voz principal a él, y que sea el propio Hoover el que cuente su historia, cómo llegó desde ser un simple ayudante en una oficina federal, a conseguir crear la mayor y principal sede del poder del planeta, un lugar donde se conocían y guardaban los secretos de los poderosos, que el mismísimo Hoover utilizaba para lograr sus objetivos.

    La prepotencia y megalomanía de Hoover queda, a veces, eclipsada por unos hechos que parecen ensalzarlo como un visionario. Sin embargo, es en los momentos de intimidad, donde se nos muestra lo que el personaje no cuenta, donde la película gana interés y donde posee su punto fuerte.

    J. Edgar es una cinta con muchas capas, una película extremadamente ambiciosa y compleja, quizás por eso también fallida. A pesar de su poderosa presencia, del interés de lo que se cuenta, de las portentosas interpretaciones de sus protagonistas (Judi Dench, como siempre, además de Naomi Watts y un sorprendente Leonardo DiCaprio, aunque sufre un exceso de maquillaje que en ocasiones perjudica más que beneficia, porque es tan evidente que te saca de la historia), la película termina, en muchos momentos, por agotar, por resultar excesivamente morosa, y la inmensa cantidad de datos que se dan tampoco ayuda.

    Pese a todo, uno tiene la sensación de que Eastwood ha hecho la mejor película que se podía hacer sobre el personaje, ya que en otras manos el resultado hubiera sido muy distinto, y (por supuesto) bastante peor.

     

     

  • Clooney va tirando

    1101Los descendientes

    A pesar de que es uno de los intérpretes que más éxito obtienen en taquilla, a pesar de que no sólo hace filmes tópicos y rentables sino que también se embarca en proyectos menos ambiciosos y más serios, y a pesar de que es también un director comprometido, que dirige cintas de hondo calado, a pesar de todo ello digo, todavía hay muchos que no soportan a George Clooney, que creen que está sobrevalorado, y que simplemente es una cara, que no tiene nada que aportar como actor o como director.

    {xtypo_code}Título original: The descendants.
    Director: Alexander Payne.
    Producción: Jim Burke, Alexander Payne, Jim Taylor.
    Guión: Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash, basado en la novela de Kaui Hart Hemming.
    Fotografía: Phedon Papamichael.
    Música: Dondi Bastone.
    Montaje: Kevin Tent.
    Intérpretes: George Clooney (Matt King), Shailene Woodley (Alexandra), Beau Bridges (Primo Hugh), Robert Forster (Scott), Judy Greer (Julie Speer), Matthew Lillard (Brian Speer), Nick Krause (Sid), Amara Miller (Scottie), Mary Birdsong (Kai Mitchell), Rob Huebel (Mark Mitchell), Patricia Hastie (Elizabeth King).{/xtypo_code}

    O mejor dicho, había. Porque casi todos los que así pensaban han tenido que claudicar, y terminar reconociendo que el papel del intérprete en esta fantástica historia que nos ha regalado el también gran director (y también infravalorado) Alexander Payne.

    Y es que esta cinta está consiguiendo una casi total unanimidad, y ya lleva casi cuarenta premios, incluyendo dos Globos de Oro, al mejor actor y a la mejor película dramática. Y lo que es mejor es que son merecidos.

    Payne mezcla drama con comedia sin que nos suene a algo extraño, consiguiendo que todo sea verosímil, que nos lo creamos. La historia se sitúa en un Hawaii alejado de la imagen de paraíso idílico al que estamos acostumbrados, con una luz melancólica y las piscinas llenas de las hojas muertas del otoño. Y esa melancolía se traslada a los protagonistas, que están sencillamente increíbles.

    Matt King es un padre de familia que se ve obligado a cambiar su vida y ocuparse de sus dos hijas, Scottie y Alexandra, con las que hasta entonces no tenía demasiado trato, tras un grave accidente de su mujer que la deja en coma. Todo ello a la vez que se enfrenta a la complicada decisión de vender unos terrenos pertenecientes a su familia y que son el último vestigio de lo que de naturaleza virgen queda en las islas. Mientras intenta encauzar su relación con la rebelde Alexandra, esta le suelta una noticia bomba que hará que Matt empiece a ver con ojos nuevos su vida.

    El personaje que interpreta George Clooney, que aunque ha tenido buenos trabajos nunca ha estado mejor que en este, sigue en la senda de los que hasta la fecha han protagonizado las películas de Alexander Payne. Tiene mucho del Paul Giamatti de Entre copas, y del Matthew Broderick de la gran Election. Es un hombre desconcertado que busca su lugar en un mundo enloquecido, con sus altibajos, sus alegrías y sus desgracias.

    Clooney está soberbio, creíble. Pero no es el único, el verdadero descubrimiento de la cinta es la joven Shailene Woodley, una actriz que ya ha conseguido una nominación a los Globos de Oro, tendrá una a los Oscar, y dará que hablar en los próximos años.

    Es una comedia madura, un estudio del carácter cordial de la gente común, una disección del hombre varado (que viene de atrás, de películas anteriores, ya  mencionadas). Ha merecido la espera de siete años para ver lo último de este gran director, este regalo que nos ha hecho Payne, una película sobre la pérdida, la confusión y el ir tirando.

     

  • Puesta de largo de la nueva sala Atenea

    1103El pasado fin de semana abrió sus puertas la sala Atenea, nueva sede de la asociación cultural Ateneo, que albergará actuaciones varias y talleres formativos. Esta semana, por el puente, la sala permanecerá cerrada, retomando la actividad la semana próxima. Lo que no falta, a pesar de los festivos, es el Mercadillo del Arte, que tendrá lugar el domingo, día 11, de 11:00 a 15:00 en El Palmarillo.

  • Las reinas Midas de la rítmica: todo es oro a su paso

    2802

    El Club Dos Hermanas vence en alevín, infantil, junior y senior en el campeonato local

    El Club Gimnasia Rítmica deslumbró en casa. El conjunto local destacó sobremanera el pasado sábado, día 19, en el Palacio de los Deportes al hacerse con todos los primeros puestos de las categorías en las que participó.

    A pesar de ser una competición muy disputada por la gran calidad de los equipos participantes, los mejores del ámbito nacional, las gimnastas nazarenas consiguieron medallas de oro y trofeo en los conjuntos de la categoría alevín, infantil, junior y senior.

    En primera categoría el primer puesto fue para el Club Gimnasia Rítmica Málaga, las actuales campeonas de España.

    {xtypo_rounded_left4}200 gimnastas
    se han dado cita en Dos Hermanas con motivo de su campeonato de rítmica{/xtypo_rounded_left4}

    Las 200 gimnastas  concentradas en tierras nazarenas estuvieron toda la jornada arropadas por la gran afluencia de público a pesar del mal tiempo que hizo.

    Al final del campeonato el delegado municipal de Deportes, José Manuel Carrión hizo entrega de las medallas y trofeos, además a todas las gimnastas participantes se les entregó una bolsa con regalos por parte del Patronato Municipal de Deportes y de los distintos patrocinadores del evento, que ha celebrado en este año su vigésimo quinta edición, con la confirmación del club nazareno como uno de los más destacados de la región.

     

  • Ángela C. Cañas alcanza su plenitud profesional

    1002Acaba de regresar de desfilar en Cibeles y Gaudí

    Ángela Cristina Cañas ha alcanzado su plenitud profesional. La modelo nazarena, que se alzara con el título de Miss Sevilla en el año 2006, acaba de regresar de la Pasarela Cibeles de Madrid, donde ha desfilado de la mano de Victorio y Lucchino, como una de las pocas españolas en hacerlo junto con Marina Pérez o Alejandra Alonso.

    No es la primera vez que luce las creaciones de estos diseñadores sevillanos en pasarelas de renombre en el mundo de la moda. Era la tercera vez que lo hacía en Cibeles y la segunda, recientemente, que lo hizo en el salón Gaudí de Barcelona; donde además Angela Cristina participó en siete desfiles más.

    Y es que Victorio y Lucchino se han convertido en unos auténticos mecenas para esta modelo nazarena, quien asegura que gracias a ellos, “se me han abierto muchas puertas en el mundo de la moda”. Desde hace dos años Ángela Cristina trabaja con ellos en su taller sevillano como maniquí de prueba, habiendo contado los diseñadores con ella para sus catálogos de novias o de la firma comercial VyL.

    Pero su trayectoria no siempre va unida indisolublemente a la de Victorio y Luchino, ya que desde que tiene 15 años no para en el mundo de la moda, como modelo de la agencia sevillana Doble Erre de la modelo Raquel Revuelta. Con ella, Ángela Cristina Cañas ya es todo un clásico en el Salón Internacional de la Moda Flamenca de Sevilla, donde en la pasada edición recibió la distinción a la mejor modelo.

    A pesar de reconocer que “se encuentra en un mundo muy complicado”, a la modelo no le faltan proyectos tanto dentro como fuera de España, como su participación en la semana de la moda de Burgos o un proyecto de moda en Estambul. Aunque su sueño sería participar en los desfiles de Nueva Yok, Milán o Londres.

    A pesar de su juventud, 24 años, Angela Cristina Cañas asegura encontrarse ya en una edad crítica como modelo, debido a la temprana edad a la que comienzan sus carreras. Por ello, mientras compagina su trabajo como modelo con la gestión de una empresa de eventos en su ciudad, ya mira al futuro, donde se ve trabajando en una agencia de modelos probando suerte en el mundo del diseño.

     

  • La extraña pareja

    1101Un cuento chino

    Hay actores que ya de por sí garantizan que te lo vas a pasar bien con una película. Puede ocurrir que la cinta en cuestión sea mala de narices, pero simplemente por verle trabajar, por verle en acción, merece la pena ir al cine y ver la película. Y no son demasiados los que lo consiguen. El argentino Ricardo Darín entra en este reducido grupo. Todo ello a pesar de que el papel que interpreta aquí está lejos del tipo al que nos tiene acostumbrados.

    {xtypo_code}Argentina-España, 2011
    Escrita y dirigida:  Sebastián Borensztein.
    Producción: Gerardo Herrero, Juan Pablo Buscarini, Pablo Bossi, Isabel Garcia Peralta.
    Fotografía:  Alwin H Kuchler.
    Música: Lucio Godoy.
    Montaje: Fernando Pardo.
    Intérpretes: Ricardo Darín (Roberto), Huang Sheng Huang (Jun Quian), Muriel Santa Ana (Mari), Enric Rodríguez (Roberto, joven), Ivan Romanelli (Leonel).{/xtypo_code}

    Roberto es un huraño, solitario, metódico y extremadamente obsesivo ferretero de Buenos Aires. Un día ve como, desde un taxi, arrojan a Jun, un chino al que el taxista y sus secuaces han desvalijado. Jun no tiene un solo peso, y no habla más que chino, con lo que la comunicación entre ambos se torna imposible. Así, tras intentar llevarlo a una comisaría y a la embajada de su país sin éxito, se ve obligado a llevárselo a su casa y tratar desde allí de solucionar el asunto, porque el dejarlo en la calle tirado no entra en su carácter. Pero todo lo que Roberto intenta no resulta y tiene que convivir con alguien a quien no conoce, con una cultura distinta y con quien no se puede comunicar durante más tiempo del esperado.

    Un cuento chino es una película amable, a ratos divertida, a ratos surrealista (las imágenes de esas noticias de muertes absurdas que el protagonista recopila de los periódicos y que resulta ser el punto de unión entre dos seres en principio tan alejados), con algunos leves retazos de tristeza, que resulta creíble, aunque al final se deja llevar y termina con un desenlace demasiado previsible, que se amolda a las convenciones más tópicas, quizás para contentar a la mayoría de público.

    Pese a todo, la cinta está dirigida con solvencia, no hay estridencias, y es fácilmente disfrutable. Una película divertida, que hace gozar de un buen rato de cine, y que nos viene a decir que, en realidad, el mundo es un pañuelo, que no son tantas las diferencias que nos separan como los sentimientos que nos unen. Se agradece que no se decante (a pesar de todo, y aunque el tema se prestaba con facilidad a ello) por una sensiblería que lo estropearía todo.

     

  • Más de 3.000 niños y niñas en la XXX Carrera Escolar

    1802A pesar del calor el estadio Manuel Utrilla se llenó de gente

    El viernes se celebró en el estadio Manuel Utrilla la trigésima edición de  la Carrera Escolar que organiza el Patronato Municipal de Deportes.  A pesar del sofocante calor, el estadio se llenó de público que acompañaba a los  más de 3.000 niños y niñas que participaron en la carrera.

    Se organizaron un total de 16 carreras, desde la categoría peque a cadete, con distintas distancias. Los tres primeros clasificados recibieron un trofeo y regalo de manos de la delegada de Deportes, Mª Antonia Naharro, la de Educación, Ana Conde y la de Vivienda y Fomento, Carmen Gil.

     

  • Más de 3.000 niños y niñas en la XXX Carrera Escolar

    1802A pesar del calor el estadio Manuel Utrilla se llenó de gente

    El viernes se celebró en el estadio Manuel Utrilla la trigésima edición de  la Carrera Escolar que organiza el Patronato Municipal de Deportes.  A pesar del sofocante calor, el estadio se llenó de público que acompañaba a los  más de 3.000 niños y niñas que participaron en la carrera.

    Se organizaron un total de 16 carreras, desde la categoría peque a cadete, con distintas distancias. Los tres primeros clasificados recibieron un trofeo y regalo de manos de la delegada de Deportes, Mª Antonia Naharro, la de Educación, Ana Conde y la de Vivienda y Fomento, Carmen Gil.

     

  • La barriada de El Rocío también existe

    Sra. directora: quisiera trasladarle mi preocupación al comprobar que muchas personas de mi barrio nos quedamos sin poder acceder a la información fresca y actual del municipio, la que solo un periódico local sabe ofrecer.

    Mi idea es que la persona responsable del reparto, hiciese llegar un buen número de ejemplares de cada edición a la AA.VV. Salvador Dalí, situada junto al campo de fútbol La Rociera (que por cierto, en tan buen lugar está dejando al deporte nazareno a pesar de sus humildes instalaciones y tan poco apoyo de quien corresponda), generando así un espacio social y cultural de debate e intercambio de opiniones entre distintas generaciones, sexo, ideología o religión, que solo una asociación de vecinos es capaz de conseguir.

    Le agradezco de antemano su colaboración.