Etiqueta: Óscar!

  • Reparto y todos, o casi, contentos

    Gala de los Oscar 2015

    OSCAR 2014

    El domingo se celebró la 87º edición de los Oscars, una ceremonia en la que no había un claro favorito pero en la que tampoco nos llevamos grandes sorpresas. La gala, que fue presentada por primera vez por Neil Patrick Harris, comenzó con un muy buen nivel y unas altas expectativas, pero fue bajando paulatinamente, llegando a ser aburrida y morosa en muchos momentos. No hubo un ganador claro en una noche en la que el máximo número de premios que acaparó una película fueron cuatro. Tampoco ayudó a agilizar la ceremonia el que muchos de los premios estuvieran más que cantados desde mucho antes de que la gala comenzara. Así ocurrió, por ejemplo, con los cuatro premios de interpretación.

    Julianne Moore se llevó un merecidísimo Oscar a la mejor actriz por su soberbia interpretación en Siempre Alice. Era su quinta nominación, y fue su primer Oscar. También fue el único premio que se llevó la película. Del mismo modo, el británico Eddie Redmayne ganó el de mejor actor por La teoría del todo, y que también fue el único galardón de la cinta. El caso de los secundarios es distinto: como se esperaba, J.K. Simmons fue el mejor actor de reparto por Whiplash, la sorpresa estuvo en que la cinta se llevó otros dos Oscars más (montaje y mezclas de sonido), convirtiéndola en una de las ganadoras morales de la noche. Y Patricia Arquette se alzó con el de actriz de reparto, el único premio que se llevó Boyhood, la cinta que partía como favorita y que fue la gran derrotada de la noche.

    A pesar de que, en realidad, los premios estuvieron bastante repartidos, se puede considerar como ganadora a la magnífica, soberbia, maravillosa Birdman, que se llevó cuatro Oscars, todos ellos de los considerados premios gordos: mejor fotografía (Emanuel Lubezki ), mejor guión original, mejor director y mejor película del año; premios que hicieron subir tres veces al escenario a Alejandro G. Iñárritu y sirvieron para elevar aún más el ego del director. Otros cuatro se llevó El gran hotel Budapest, pero en este caso de los ‘menores’, pero indispensables para que la cinta logre llegar a las altas cotas que ha llegado: diseño de producción, banda sonora, vestuario y maquillaje y peluquería.

    El resto de premios se repartió entre otras tantas cintas: el de mejor guión adaptado fue a manos de Descifrando Enigma (contra todas las críticas por la ausencia de acercamiento a lo que ocurrió en realidad); la mejor canción fue Glory, de la película Selma (que posiblemente debería haber tenido alguna nominación más); El francotirador, el último trabajo de Clint Eastwood, se alzó con el Oscar a los mejores efectos de sonido; los mejores efectos visuales fueron para Interstellar; ante la (inexplicable) ausencia entre las candidatas de La Lego Película, el Oscar a la mejor cinta de animación fue a manos de Big Hero 6; Por último, la polaca Ida se llevó a casa el premio a la mejor película de habla no inglesa, la primera vez que una cinta de ese país se alzaba con el premio.

  • La lucha contra el olvido

    Película Siempre Alice

    SIEMPRE ALICE

    Aunque no sea del todo cierto, consideremos por un momento que el Oscar señala a los mejores intérpretes. De modo objetivo. Pues bien, hay actrices y actores que, contra toda lógica, jamás lo han recibido. A pesar de merecerlo en más de una ocasión. Una de ellas es Julianne Moore. Ha estado nominada en cuatro ocasiones. Incluso ha sido injusta e inexplicablemente ninguneada en alguna otra (ni siquiera estuvo nominada por su papel secundario en Magnolia, en un año en el que se lo llevó Angelina Jolie por Inocencia interrumpida). Este año, por fin, todo apunta a que estos olvidos serán resarcidos y Julianne será la merecida ganadora del Oscar por su excelso, soberbio, magnífico trabajo en ésta, no tan sublime, Siempre Alice.

    {xtypo_code}Estados Unidos-Francia, 2014 (101′)
    Escrita y dirigida: Richard Glatzer y Wash Westmorelad, basada en la novela de Lisa Genova.
    Producción: James Brown, Pamela Koffler, Lex Lutzus.
    Fotografía: Denis Lenoir.
    Música: Ilan Eshkeri.
    Montaje: Nicolas Chaudeurge.
    Intérpretes: Julianne Moore (Alice Howland), Alec Baldwin (John Howland), Kristen Stewart (Lydia Howland), Kate Bosworth (Anna Howland-Jones), Hunter Parrish (Tom Howland), Seth Gillian (Frederic Johnson), Stephen Kunken (Dr. Benjamin). {/xtypo_code}

    El dúo de directores, por cierto, uno de ellos enfermo de ELA, se basan en la novela de Lisa Genova para mostrar la dureza de una enfermedad y cómo se ceba en una persona. Alice Howland, una profesora universitaria empieza a tener pequeños lapsus mentales a los que no da importancia, hasta que descubre que tiene alzheimer. Entonces deberá empezar a luchar por no perder sus recuerdos, por no perder su propio ser. Aunque ya sabe que es una batalla perdida de antemano.

    Es inevitable, al ver la película, recordar otras dos cintas recientes que tratan el tema. Me refiero a Amor, de Michael Haneke, y a Lejos de ella, de Sarah Polley. Las diferencias entre éstas y Siempre Alice son visibles y evidentes. Glatzer y Westmoreland se centran más en el melodrama, a veces caen casi de lleno en él, en el peor de los sentidos. Utilizan la música del peor modo posible, para resaltar en exceso los momentos más delicados, en vez de dejarlo a la fuerza de los hechos (que de por sí son muy duros). Lo cual llega a ser hasta contraproducente. Por suerte, cuentan con Julianne Moore, a la que ceden todo el protagonismo. Es a ella a la que la película le debe todo. A sus gestos, a sus miradas, a su presencia.  

    Pero no sería justo olvidar a otra de las protagonistas. Que Julianne Moore esté bien en un papel no es una sorpresa. Para nada. Lo que sí lo es, es que Kristen Stewart (a la que hasta ahora no la habíamos visto en una sola interpretación notable) lo esté. Es la primera vez que me creo a esta chica en uno de sus papeles. Y me alegro, ya que en el futuro habrá que verla con otros ojos.

     

  • Redmayne apunta al Oscar

    Película La teoría del todo

    LA TEORÍA DEL TODO

    Si alguien quiere adentrarse en La teoría del todo esperando encontrar una sesuda historia sobre cómo una de las mentes más privilegiadas de la historia de la humanidad llegó a elaborar las ideas que le hicieron famoso en el mundo entero, se va a llevar una gran sorpresa.

    {xtypo_code}Reino Unido, 2014. (123′)
    Título original: The Theory of Everything.
    Dirección: James Marsh.
    Producción: Tim Bevan, Lisa Bruce, Eric Fellner, Anthony McCarten.
    Guión:  Anthony McCarten, basado en el libro de Jane Hawking.  
    Fotografía: Benoit Delhomme.
    Música: Johan Johansson.
    Montaje:  Jinx Godffrey.
    Intérpretes: Eddie Redmayne (Stephen Hawking), Felicity Jones (Jane Hawking), Harry Lloyd (Brian), Alice Orr-Ewing (Diana King), David Thewlis (Dennis Sciama), Thomas Morrison (Carter), Emily Watson (Beryl Wilde), Guy Oliver-Watts (George Wilde), Michael Marcus (Ellis), Gruffud Glyn (Rees), Maxine Peake (Elaine Mason). {/xtypo_code}

    Esta película sobre la vida de Stephen Hawking (ignoro si antes se había hecho alguna otra, más allá del consabido telefilme que casi seguro alguien ha hecho ya) se centra en la relación sentimental con su primera mujer, de cómo se conocieron, de cómo convivieron durante casi veinticinco años, desde que le fue diagnosticada su enfermedad y mientras ésta se desarrolló por completo, postrándole en una silla de ruedas, dejando su trabajo científico casi como mero acompañante, como una comparsa, como un relleno.

    Tan absurdo sería negar que la película tiene altas dosis de calidad, como que en determinados momentos se adentra demasiado en el melodrama, llegando a rozar la lágrima fácil (aunque no llega a caer en ella). El resultado final es una buena película que puede convertirse en la tapada de los premios de esta temporada, en esa película que llega de tapadillo, sin  hacer excesivo ruido, y que finalmente consigue los galardones más preciados. De momento, ya opta a cuatro Globos de Oro incluyendo el de mejor película dramática. Aunque el punto fuerte (suena ya a Oscar) es el soberbio trabajo de Eddie Redmayne, que sabe meterse tan bien en la piel del famoso científico, que al mismísimo Hawking (dicen) se le escapó alguna lágrima en el pase privado de la película que le ofrecieron hace meses.

    Si la historia deja huella es gracias al trabajo de la pareja protagonista (Felicity Jones realiza un trabajo magnífico, pero Eddie Redmayne destaca), no por lo que cuenta que, en el fondo no deja de ser un drama romántico con elementos que ya hemos visto en multitud de cintas. Lo que verdaderamente podría ser importante en esta historia, conocer cómo funciona la mente privilegiada de Hawking, no llega a funcionar del todo.

  • 75 aficionados del Athletic se dan cita en la ciudad

    Encuentros de peñas del Athletic en Dos Hermanas

    Un total de 12 peñas del Athletic Club se dieron cita el pasado fin de semana en Dos Hermanas en el XII Congreso de la Zona Suroeste, que este año organizaba la peña nazarena Óscar de Marcos. Unas 75 personas se dieron cita en este evento con diferentes actividades dinamizadoras en dos días.

  • Dramón de cartón-piedra

    Película Serena

    SERENA

    Debo reconocer que Bradley Cooper nunca me ha parecido el gran actor que muchos dicen que es. Pero también que es capaz de atraer al público a las salas y que sabe elegir sus proyectos para, al menos, tener éxitos de taquilla. En Jennifer Lawrence, en cambio, sí veo altas dosis de talento en su trabajo; y si le hubiesen dado el Oscar en su primera nominación (Winter’s bone) nadie se hubiese extrañado. Ambos se reúnen para trabajar juntos por tercera vez en esta Serena, película que supone el debut en el cine de Hollywood de la directora danesa Susanne Bier (tras ganar un Oscar y con una nominación más a sus espaldas).

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2014 (109′)
    Dirección: Susanne Bier.
    Producción: Ben Cosgrove, Mark Cuban, Paula Mae Schwartz, Steve Schwartz, Todd Wagner, Nick Weschler.
    Guión:  Christopher Kyle, basado en la novela de Ron Rash.  
    Fotografía: Morten Søborg.
    Música: Johan Söderqvist.
    Montaje: Matthew Newman, Simon Webb.
    Intérpretes: Jennifer Lawrence (Serena Pemberton), Bradley Cooper (George Pemberton), Toby Jones (Sheriff McDowell), Rhys Ifans (Galloway), Sean Harris (Campbell), Sam Reid (Vaughn), Charity Wakefield (Agatha), Ana Ularu (Rachel), Blake Rirson (Lowenstein), David Dencik (Buchanan). {/xtypo_code}

    Y claro, cuando uno ve a Cooper, a Lawrence y a Bier, puede llegar a intuir cierto interés en la película en cuestión. A pesar de que el tráiler ya dejaba ver que estábamos ante una mala obra, hay trailers engañosos, y siempre queda la duda. Pero lamentablemente no es el caso. La mala impresión se traduce en una película mala a más no poder.

    Es difícil señalar qué es lo que falla, porque falla todo. La historia está narrada de modo tal que parece un culebrón, con demasiada intensidad (pretendida e impostada); el montaje parece, en muchos momentos, hecho deprisa y corriendo, insertando planos que poco o nada aportan y que parecen de relleno; las interpretaciones (exceptuando un par de momentos, contados) resultan forzadas, dando la impresión de que no saben lo que están haciendo; y lo mismo le pasa a la dirección, y por ende a la película, que no sabe a dónde va.

    Ese es el gran lastre. Uno de los dos básicos. Que la historia de este amor dramático, los problemas de este matrimonio joven, con la situación de la crisis de finales de los años 20 del pasado siglo, no sólo no se la cree nadie (por lo forzado, por lo improbable, por lo impostado; toda la película está repleta de sentimientos de cartón-piedra, cuya falsedad se ve desde lejos); sino, lo que es aún peor, que a nadie le importa lo más mínimo. Ni siquiera a los protagonistas, ni siquiera a la directora. Resulta tan forzada que roza el ridículo. Es una película sosa, aburrida, tediosa, de esas que estás deseando que se acabe desde el minuto siguiente al que haya empezado.

     

     

  • El ‘Ocho apellidos vascos’ de las peñas de fútbol

    Presentación de la nueva peña del Athletic de Bilbao en Dos Hermanas

    Dos Hermanas cuenta desde hace más de dos años con la única peña del Athletic de Bilbado más activa de la provincia

    Con la misma filosofía que la taquillera película Ocho apellidos vascos, Dos Hermanas cuenta desde hace dos años y medios con una  peña del Athelic de Bilbao que lleva el nombre del futbolista Óscar de Marcos.  Su intención, según su presidente, Jorge Íñiguez, que dos culturas, como la andaluza y la vasca, se unan en torno al fútbol.

    Actualmente es la única peña en activo de la provincia de Sevilla y , a pesar de su juventud, ha sido elegida por las peñas  de la zona suroeste para la organización de su duodécimo congreso, que se desarrollará en la ciudad los días 8 y 9 de noviembre.

    Serán unas jornadas de convivencia a la que se han convocado a las 39 peñas de esta zona y de la que ya han confirmado su asistencia unas 13, en torno al centenar de aficionados. A este evento,  ha explicado el presidente de la peña Óscar de Marcos, se ha invitado a las peñas béticas y sevillistas de la ciudad, con las que se encuentran hermanados.

    Durante esos dos días tendrán lugar una serie de actividades, como convivencias en la sede de la peña nazarena, visitas turísticas por la ciudad,  pasacalles con charanga y ruta de la tapa, además de cena de gala, campeonatos de futbolín y mus, así como  una cena de gala o disfrutar juntos por televisión del partido de liga de la jornada.

    El germen de esta peña estuvo en Mánchester en marzo de 2012 donde un grupo de amigos y aficionados al Athletic deciden poner en marcha una peña.  Actualmente son 45 los socios con los que cuenta y, entre sus objetivos, está seguir creciendo y llevar el nombre de Dos Hermanas por todo el mundo.

     

  • El ‘Ocho apellidos vascos’ de las peñas de fútbol

    Presentación de la nueva peña del Athletic de Bilbao en Dos Hermanas

    Dos Hermanas cuenta desde hace más de dos años con la única peña del Athletic de Bilbado más activa de la provincia

    Con la misma filosofía que la taquillera película Ocho apellidos vascos, Dos Hermanas cuenta desde hace dos años y medios con una  peña del Athelic de Bilbao que lleva el nombre del futbolista Óscar de Marcos.  Su intención, según su presidente, Jorge Íñiguez, que dos culturas, como la andaluza y la vasca, se unan en torno al fútbol.

    Actualmente es la única peña en activo de la provincia de Sevilla y , a pesar de su juventud, ha sido elegida por las peñas  de la zona suroeste para la organización de su duodécimo congreso, que se desarrollará en la ciudad los días 8 y 9 de noviembre.

    Serán unas jornadas de convivencia a la que se han convocado a las 39 peñas de esta zona y de la que ya han confirmado su asistencia unas 13, en torno al centenar de aficionados. A este evento,  ha explicado el presidente de la peña Óscar de Marcos, se ha invitado a las peñas béticas y sevillistas de la ciudad, con las que se encuentran hermanados.

    Durante esos dos días tendrán lugar una serie de actividades, como convivencias en la sede de la peña nazarena, visitas turísticas por la ciudad,  pasacalles con charanga y ruta de la tapa, además de cena de gala, campeonatos de futbolín y mus, así como  una cena de gala o disfrutar juntos por televisión del partido de liga de la jornada.

    El germen de esta peña estuvo en Mánchester en marzo de 2012 donde un grupo de amigos y aficionados al Athletic deciden poner en marcha una peña.  Actualmente son 45 los socios con los que cuenta y, entre sus objetivos, está seguir creciendo y llevar el nombre de Dos Hermanas por todo el mundo.

     

  • El ‘Ocho apellidos vascos’ de las peñas de fútbol

    Presentación de la nueva peña del Athletic de Bilbao en Dos Hermanas

    Dos Hermanas cuenta desde hace más de dos años con la única peña del Athletic de Bilbado más activa de la provincia

    Con la misma filosofía que la taquillera película Ocho apellidos vascos, Dos Hermanas cuenta desde hace dos años y medios con una  peña del Athelic de Bilbao que lleva el nombre del futbolista Óscar de Marcos.  Su intención, según su presidente, Jorge Íñiguez, que dos culturas, como la andaluza y la vasca, se unan en torno al fútbol.

    Actualmente es la única peña en activo de la provincia de Sevilla y , a pesar de su juventud, ha sido elegida por las peñas  de la zona suroeste para la organización de su duodécimo congreso, que se desarrollará en la ciudad los días 8 y 9 de noviembre.

    Serán unas jornadas de convivencia a la que se han convocado a las 39 peñas de esta zona y de la que ya han confirmado su asistencia unas 13, en torno al centenar de aficionados. A este evento,  ha explicado el presidente de la peña Óscar de Marcos, se ha invitado a las peñas béticas y sevillistas de la ciudad, con las que se encuentran hermanados.

    Durante esos dos días tendrán lugar una serie de actividades, como convivencias en la sede de la peña nazarena, visitas turísticas por la ciudad,  pasacalles con charanga y ruta de la tapa, además de cena de gala, campeonatos de futbolín y mus, así como  una cena de gala o disfrutar juntos por televisión del partido de liga de la jornada.

    El germen de esta peña estuvo en Mánchester en marzo de 2012 donde un grupo de amigos y aficionados al Athletic deciden poner en marcha una peña.  Actualmente son 45 los socios con los que cuenta y, entre sus objetivos, está seguir creciendo y llevar el nombre de Dos Hermanas por todo el mundo.

     

  • El Cajasol Juvasa ultima la confección de su plantilla

    Andrés Hernández, nuevo fichaje del Cajasol Voley

    El Fundación Cajasol Juvasa tiene cerrada prácticamente su plantilla cara a la próxima temporada. La principal novedad del conjunto, que una temporada más dirigirá Manuel González ‘Magú’, será el amplio número de rostros nuevos que compondrán el equipo de Superliga.

    En este sentido el club incorpora a su plantilla al central canario Andrés Hernández y Óscar Prades, además de las renovaciones de Stefano Nassini, Javier Justiniano, Javier Ramos y José Vicente Cabrera.
    Asimismo, está prevista la llegada de nuevos fichajes, entre ellos una figura internacional.

  • Unos premios (casi) sin sorpresas

    Película 12 años de esclavitud

    OSCARS 2014

    La madrugada del pasado domingo se celebró la 86ª edición de los premios Oscar sin grandes sorpresas y sin un ganador claro. La triunfadora por número de premios fue Gravity, que se llevó siete estatuillas: dirección -el mexicano Alfonso Cuarón, primer hispano en conseguir el Oscar en esta categoría-, fotografía -primer Oscar para Emmanuel Lubezki, después de cinco nominaciones fallidas-, montaje, banda sonora, montaje de sonido, sonido y efectos especiales. Aunque fue 12 años de esclavitud, con solo tres premios, la que se acabó llevando el premio gordo, el Oscar a la mejor película, aparte del de mejor guión adaptado (fue una de las pocas sorpresas de la noche) y el de mejor actriz de reparto (Lupita Nyong’o).

    Sin desmerecer a la ganadora, no parece que sea merecedora de tal premio. En cinco años muchos seguiremos recordando Gravity, la película que nos recordó porqué nos enamoramos del cine, pero pocos se acordarán de la dura cinta de McQueen, que es de esas que hacen sentir culpa al americano medio por el pasado de su país.

    En una gala divertida a ratos, que fue la más vista de los últimos diez años y que pasará a la historia por haber provocado la autofoto más retuiteada de la historia, hubo también otras ganadoras morales. La principal Dallas buyers club, que se llevó tres Oscars, los de los dos actores (Matthew McConaughey y Jared Leto), premios que estaban prácticamente cantados desde el primer momento, y el de mejor maquillaje y peluquería.

    También pueden considerarse ganadoras otras dos cintas: Frozen y El gran Gastby, por los premios a la mejor cinta de animación y a la mejor canción (ambos injustos, dicho sea de paso); y los de vestuario y diseño de producción, respectivamente.  Otro de los premios que estaban prácticamente decididos desde hacía tiempo era el de mejor actriz, que fue para Cate Blanchett por su soberbio papel en Blue Jasmine.

    Her fue otra de las películas que se llevó premio, la mejor del año pasado para el que esto firma. Merecía más(y más nominaciones). Pero al menos se llevó este, el de mejor guión original. Hubiese sido impresentable (cuanto menos) que se hubiese ido de vacío.

    No hubo sorpresa en la categoría de película de habla no inglesa, que fue a manos de la italiana La gran belleza. Leve sorpresa en el mejor documental: no fue para The act of killing, la gran favorita, sino para A 20 pasos de la fama, la segunda en las quinielas.

    El español Esteban Crespo no pudo ganar con su corto Aquel no era yo. En su categoría el ganador fue la producción danesa Helium.

    Los grandes reveses de la noche los recibieron las películas que se fueron de vacío cuando contaban con varias nominaciones: Philomena (tenía cuatro), El lobo de Wall Street (cinco), Nebraska y Capitán Phillips (seis), pero sobre todo La gran estafa americana, que contaba con diez opciones de premio y que se fue a casa tal como había llegado.