Etiqueta: visto

  • Anderson alucinógeno

    Película Puro Vicio

    PURO VICIO

    Hay ocasiones en las que uno no tiene más opciones que olvidarse de las reglas, dejarse llevar y sorprenderse. Por motivos diversos, eso sí. En este caso concreto, estamos ante la nueva obra de un director de talento contrastado (de sus manos ya hemos visto Boogie nights, Magnolia, The Master…) lo cual ya es suficiente para ir al cine. A ello se suma además el hecho de que el punto de partida es una novela inadaptable al cine como la Vicio propio de Thomas Pynchon, historia barroca, psicodélica, laberíntica y tramposa (en el mejor sentido posible de la palabra) que retrata una época en la que el país (Estados Unidos) acababa de perder la inocencia.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2014 (148′)
    Título original: Inherent vice.
    Escrita y dirigida : Paul Thomas Anderson, basado en la novela de Thomas Pynchon.
    Producción:  Joanne Sellar, Daniel Lupi, Paul Thomas Anderson.
    Fotografía: Robert Elswit.
    Música: Jonny Greenwood.
    Montaje:  Leslie Jones.
    Intérpretes: Joaquin Phoenix (Larry ‘Doc’ Sportello), Josh Brolin (‘Bigfoot’ Bjornsen), Owen Wilson (Coy Harlingen), Katherine Waterston (Shasta Fay Hepworth), Joanna Newsom (Sortilège), Reese Witherspoon (Penny Kimball), Benicio del Toro (Sauncho Smilax), Jena Malone (Hope Harlingen), Eric Roberts (Michael Wolfmann), Serena Scott Williams (Sloane Wolfmann), Maya Rudolph (Petunia), Hong Chau (Jade).{/xtypo_code}

    Doc Sportello es un detective en permanente estado de empanamiento mental por culpa de la maría,  que recibe la inesperada visita de Shasta, su ex-novia, que le pide ayuda para encontrar a su nueva pareja, un promotor multimillonario que acaba de desaparecer, y le habla de una retorcida trama que la mujer de éste y su amante han urdido para quitárselo de enmedio. La trama no hará más que retorcerse a partir de entonces con personajes y situaciones rocambolescas.
    La historia tiene parte de retrato de una época, una sociedad y una ciudad (de nuevo Los Ángeles, como en la mayoría de películas del director). Con esta Puro Vicio, PTA cierra la trilogía sobre la historia contemporánea americana después de There will be blood y The Master.

    Tiene también dosis de comedia, motivado quizás por esas alucinógenas experiencias que viven los personajes, y a pesar de que poco tiene que ver (como algunos han querido ver) con aquella también delirante maravilla de los Coen que era El gran Lebowski, aunque sus personajes tengan ciertas similitudes. Pero no, esto no es una revisitación de El Nota.
    Y tiene mucho de cine negro (por la complejidad y enrevesada trama, las referencias a El sueño eterno son más que evidentes). De hecho sigue todas sus reglas. Un detective que persigue sombras, que se ve metido en una investigación que parece írsele de las manos. Hay un caso que va más allá de lo que parece, que es mucho más complicado de lo que aparenta. Y, por supuesto, una femme fatale, de aspecto vaporoso, que es la que mete al protagonista en esta vorágine.
    Fantástico reparto: Joaquin Phoenix (como siempre), Josh Brolin, y Kathrine Waterstone, su escena en la que ‘confiesa’ desnuda su dramática situación es de las más intensas que hemos visto en años.

    A pesar de lo enrevesado de su planteamiento, de los meandros de la trama y la complejidad estructural (que a las dos horas de metraje aparezcan personajes nuevos no es normal), lo mejor aquí es meterse en la historia y dejarse llevar por la corriente. Al final todo encaja.

     

  • Cinco heridos en una colisión en la Avenida de la Libertad

    Tres vehículos se han visto implicados en una colisión esta mañana en la Avenida de la Libertad, a la altura de la Glorieta de la Comunidad Autónoma de Cataluña.

    A las 7:30 horas de hoy viernes, día 30, los servicios de emergencias del 112 recibieron el aviso de los ciudadanos, dando traslado de manera inmediata a la Policía Local y los servicios sanitarios.

    En la colisión se han visto afectadas cinco personas, tres mujeres de 47 y 49 años, una chica de 15 y un varón de 18. Los cinco han sido trasladados al Hospital de Valme y se desconoce el pronóstico que presentaban.

  • Una propuesta nazarena para la campaña de Navidad de Canal Sur

    El spot navideño de Fusión de Cultura Navideña, grabado por la escuela de bailes latinos de Jaime y Zaira ha sido seleccionado por Canal Sur Televisión para ser emitido durante las campañas publicitarias de esta Navidad, al ser el tercero más visto. Este anuncio en el que un grupo bailaba el tradicional villancico de Canal Sur al son de la música  de El son de la Habana fue grabado en la Plaza de la Constitución, el Palacio de Alpériz o Entrenúcleos.

     

  • Bill Murray no es santo, es Dios

    Película St. Vicent

    ST. VINCENT

    A primera vista esta película puede no atraer mucho. Lo que se sabe de ella antes de verla (trailer y demás, que en la mayoría de las veces son convenientes evitar para no verla intoxicado con una idea preconcebida de la misma) suena a ya visto: hombre cascarrabias y gruñón, adicto y olvidado de sí mismo, y niño con el que entabla relación. No sólo suena a visto, sino que ya de por sí puede echar para atrás.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2014 (103′)
    Escrita y dirigida: Theodore Melfi.
    Producción: Peter Chernin, Theodore Melfi, Fred Roos, Jenno Topping.
    Fotografía:  John Lindley.
    Música: Theodore Shapiro.
    Montaje: Sarah Flack, Peter Teschner.
    Intérpretes: Bill Murray (Vincent), Melissa Mccarthy (Maggie), Naomi Watts (Daka), Jaeden Lieberher (Oliver), Chris O’Dowd (Padre Geraghty), Terrence Howard (Zucko), Kimberly Quinn (Ana), Dario Barosso (Ocnski), Nate Corddry (Terry). {/xtypo_code}

    Y es que la historia es simplemente esa: una madre soltera se ve ‘obligada’ por azares del destino a dejar a su hijo al cuidado de su nuevo vecino, un viejo cascarrabias que no es precisamente el mejor ejemplo (fuma, bebe, es malhablado…), y que lleva al crío de bares, a apostar a las carreras, pero con el que trabará una honda amistad que nadie, desde fuera, entiende.

    La verdad es que prácticamente todo lo dicho anteriormente es cierto, que es una historia que nos han contado mil veces, y que los pasos habituales se van siguiendo uno a uno. No hay ninguna sorpresa en cuanto a argumento se refiere. Incluso cae en los errores comunes (esa escena lacrimógena del final en la escuela es de traca).

    ¿Cuál es la diferencia aquí respecto a las anteriores? Evidentemente el reparto. Un poker de intérpretes magnífico. El joven Jaeden Lieberher demuestra que tiene un gran talento que puede desarrollar en el futuro. Las dos damas de la función sorprenden por su cambio de registro: Melissa McCarthy deja sus bravuconerías para ejercer un papel dramático en el que está fantástica; incluso mejor está Naomi Watts, con ese acento ruso (imprescindible verla en versión original) que nos hace rogar que le den más papeles cómicos para explotar esta vis casi desconocida en ella. Pero sobre todos ellos, Bill Murray, ese actor soberbio en el que es imposible distinguir donde está el límite entre actuación y él mismo, qué gestos, qué frases están en el guión y cuáles son suyas, y que después de una película que aunque se deja ver está repleta de ‘dejavus’, nos regala una escena final (acompañando a los créditos finales) que hará las delicias de este actor superlativo.

     

  • La película española del año

    Película Magical Girl

    MAGICAL GIRL

    Posiblemente estemos ante la que es la mejor película española del año. Y llega por sorpresa, inesperadamente. Como inesperado fue su triunfo total en el reciente Festival de Cine de San Sebastián, en el que se alzó con los premios a la mejor película y al mejor director. Y visto lo visto, no se puede negar que merecidamente.

    {xtypo_code}España-Francia, 2014 (127′)
    Escrita y dirigida : Carlos Vermut.
    Producción: Pedro Hernández Santos.
    Fotografía: Santiago Racaj.
    Montaje: Emma Tusell.
    Intérpretes: Bárbara Lennie (Bárbara), Luis Bermejo (Luis), José Sacristán (Damián), Israel Elejalde (Alfredo), Lucía Pollán (Alicia), Elisabet Gelabert (Ada), Miquel Insua (Oliver), Teresa Soria Ruano (Adela), David Pareja (Javier). {/xtypo_code}

    Vermut monta una historia en la que la información se nos da con cuentagotas, poco a poco, cambiando el punto de vista de una secuencia a otra, repitiendo la historia desde perspectivas distintas, ampliando el caudal de conocimiento y ayudando así a que el espectador sepa lo que pasa casi a la misma vez que los protagonistas. Unos personajes que se mueven por instintos, que toman unas decisiones vitales empujados por unos sentimientos que son más fuertes que la razón.

    Alicia es una niña enferma de leucemia cuyo deseo es tener el traje de su heroína favorita, Magical Girl Yukiko, un personaje de manga. Su padre, Luis, un profesor forzosamente en paro y que pasa (por ello y lo de la pequeña) por una mala racha, está dispuesto a hacer lo que sea por cumplir el sueño de su hija. Su destino se cruzará con el de Bárbara, una joven con serios desequilibrios mentales, y con el de Damián, un profesor jubilado con un oscuro pasado que le llevó a la cárcel. Los tres se verán metidos en un mundo de chantajes en el que las consecuencias de sus actos no son tenidas en cuenta.

    Magical girl es un drama seco, con algunas gotas de comedia negra (negrísima). A pesar de que comienza como la historia tierna de un padre capaz de todo por su hija, pronto entra en escena el aspecto sórdido que va creciendo a pasos agigantados. Vermut nos presenta un rompecabezas críptico y tríptico (tres historias, tres actos, tres personajes, tres almas perdidas), en el que importa tanto lo que se ve como lo que no se ve, lo que queda oculto tras una puerta bajo un lagarto negro.

    Una trama perturbadora, con unos personajes repletos de matices y magníficamente interpretados por su tripleta protagonista, pero a la vez es un magnífico retrato social de la sociedad que nos ha tocado vivir.

    Esta es una cinta magnífica, sobrecogedora, con un José Sacristán soberbio y una hipnótica Bárbara Lennie. Imperdible. Y, aviso a navegantes: nunca fue tan significativo un folio en blanco.

     

  • El IES Torre de Doña María triplica este curso su alumnado

    Aula del IES Torre de Doña María

    Tras la ampliación del centro y la absorción de parte de la oferta del IES El Arenal ha pasado de 150 a 520 alumnos

    El IES Torre de Doña María acaba de iniciar un curso académico muy especial en el que tanto el centro, como su equipo docente, como su alumnado, se ha enfrentado a un cambio importante.Tras la marcha del CEIP Blas Infante a su ubicación actual en Arco Norte, el instituto ha visto ampliada sus instalaciones, asumiendo los espacios del colegio, que se han visto adaptado en los últimos meses.

    Con el inicio del curso, el pasado día 15, las obras de remodelación estaban practicamente concluidas. Según su director, Paco Muñoz, se han ejecutado trabajos de pintura, de instalación eléctrica, nuevas puertas, cerraduras, nueva sala de profesores o biblioteca, además del mobiliario.

    Sólo resta de esta actuación, comenta Muñoz, la remodelación de los aseos de Infantil para adaptarlos a un público más adulto, así como la reforma de los baños del instituto que estaban ya obsoletos.

    {xtypo_rounded_right2}125 alumnos-as
    han iniciado su formación en 1ºº de ESO,  en este centro. {/xtypo_rounded_right2}

    Con esta ampliación de espacios, el centro ha iniciado el curso ampliando su oferta formativa. De impartir sólo Enseñanza Secundaria Básica ha pasado a absorber parte de la cartera educativa del IES El Arenal, con los cursos de Bachillerato, de preparación de las pruebas de acceso a  ciclos medios, así como, de manera provisional, el 2º de PCPI, ya que se extinguirá para dar paso a la Formación Profesional Básica, que se imparte en el centro de Ramón y Cajal.De esta forma, el centro ha pasado de siete a 20 grupos, así como de 150 a 520 alumnos y alumnas.

    En este sentido, comenta Paco Muñoz, “la acogida del barrio ha sido muy buena y se ha reflejado en una gran afluencia de alumnado, hasta el punto de que las plazas de 1º de ESO se han cubierto al cien por cien”. Teniendo más éxito el Bachillerato de Letras que el de Ciencia, para el que quedan algunas plazas.

    Para su equipo directivo y docente, esta buena acogida es satisfactoria, ya que, apunta su director, “es importante que la zona norte de la ciudad, tenga un instituto de referencia y así lo demuestra la respuesta del alumnado”.

  • Negligencia bancaria

    El día 8 de noviembre de 2013 perdí mi DNI y alguien, con dicho documento se dirigió a una sucursal bancaria en la ciudad de Los Palacios y Villafranca, en dicha sucursal y directamente en ventanilla retiró dinero de mi cuenta. Las cantidades que le reintegraron al impostor fueron de 300-1.000-1.000 euros, en los días 5-6-7 respectivamente, del pasado marzo de 2014.

    Como es lógico de todo lo relatado hasta ahora tengo presentada denuncia ante la policía. Atestado 2200/14, instructor: 108122.

    Ante tamaña negligencia por parte de esta sucursal bancaria, les he reclamado mi dinero a lo cual hasta la fecha no me han dado satisfacción alguna. Ante tal estado de cosas me he visto obligado a ponerlo en manos de mi abogado, pero el resultado a día de hoy es que me encuentro sin mi dinero, aun cuando existe una manifiesta negligencia por parte del banco.

    La banca para pedir que se le rescate de sus errores y fraudes a la ciudadanía siempre anda lista, pero para reparar el daño causado a uno de sus clientes no.

     

  • Esperanza y utopía

    LOS CRISTIANOS creemos en la bondad primera de la humanidad; es creada por Dios; pero sabemos, a fuerza de experiencia, que la fuerza del pecado es capaz de convertir las más loables intenciones, al cabo de algún tiempo, en corrupción, en inautenticidad y en vacío. La esperanza de los cristianos se vive en la tensión de vivir el mundo como sacramento del amor del Padre, que nos invita a realizar histórica y concretamente su Reino de paz y de justicia, y la esperanza última de la resurrección que restaña cualquier herida que la violencia y la irracionalidad de este mundo, a veces inmundo, infringe a los más débiles.

    Somos personas de utopía, que buscan plasmar en lo concreto la voluntad de Dios para con su pueblo. Somos personas de esperanza que, fundados en el amor de Dios, mantenemos la paz y la lucha cuando todo parece que está en contra. Somos personas que  buscan en lo concreto y lo sencillo la mano de Dios; y allí donde otros no ven sino oscuridad, porque aun no ha amanecido, nosotros contemplamos el lucero de la mañana.

    En un trabajador pobre, en un profeta que anuncia el evangelio del amor, los discípulos son invitados a contemplar el rostro del Padre: “Hace tanto que estoy con vosotros, ¿y no me conoces, Felipe? Quien me ha visto a mí ha visto al Padre”. Los sacramentos son siempre pequeños, son siempre humildes, son siempre cotidianos –agua, aceite, pan, vino… un hombre que parece un hombre cualquiera-. Pero en esos acontecimientos aparentemente insignificantes está la fuerza y la luz del Padre que nos conduce a su Reino.

    Tú también estás llamado a amasar con tus manos signos con los que compartir la esperanza con los humildes y sencillos.

     

  • David Rivas y Doctor Fleming no estarán en la caseta del PP

    Mientras que se suman las asociaciones Váleme Señora y Lázaro de Flores

    Tras la presentación hace una semana de la apertura de la caseta del Partido Popular en la Feria de Mayo a entidades sociales de la ciudad, la nómina de participación se ha visto modificada.

    Tanto el Club David Rivas como la A.VV. Doctor Fleming se han desvinculado de esta iniciativa de caseta participativa por diferencias de criterio con la organización. Pero se suman dos nuevas asociaciones,: Váleme Señora y Lázaro de Flores.

     

  • Otra comedia involuntaria

    Película Pompeya

    POMPEYA

    Reconozco que me he divertido y que me he reído como hacía tiempo que no me reía viendo Pompeya, esta especie de mezcla entre el peplum de los años cincuenta, el cine de romanos de toda la vida, para que nos entendamos, y las películas de catástrofes que tanto se llevan desde hace unos años en las que el director aprovecha para destruir toda una ciudad, matar a mogollón de gente y quedarse tan tranquilo, aderezado con una historia de amores imposibles. Me he divertido, decía, y como estaba solo en la sala he aprovechado para reírme sin cortarme un pelo. El problema es que no es una comedia y en ningún momento pretende serlo, ni siquiera por un instante. Y claro, ahí es cuando todo se hunde.

    {xtypo_code}Canadá-Alemania, 2014 (105′)
    Título original: Pompeii.
    Dirección: Paul W.S. Anderson.
    Producción:  Paul W.S. Anderson, Jeremy Bolt, Don Carmody, Robert Kulzer, Martin Moszkowicz.
    Guión:  Janet Scott Batchler, Lee Batchler, Michael Robert Johnson.
    Fotografía: Glen MacPherson.
    Música: Clinton Shorter.
    Montaje: Michele Conroy.
    Intérpretes: Kit Harington (Milo), Carrie-Ann Moss (Aurelia), Emily Browning (Cassia), Adewale Akinnuoye-Agbaje (Atticus), Jessica Lucas (Ariadne), Jared Harris (Severus), Joe Pingue (Graecus), Kiefer Sutherland (Corvus), Currie Graham (Bellator), Sasha Roiz (Proculus). {/xtypo_code}

    La historia que nos cuenta es la de Milo, quien siendo aún un niño presencia cómo las tropas del Imperio Romano comandadas por Corvus masacran a todos los suyos y es capturado y vendido como esclavo. Ya convertido en adulto, obligado a luchar como gladiador, será trasladado a Pompeya, donde conocerá a Cassia, la bella hija de un comerciante local, que está haciendo negocios con un senador romano corrupto, que no es otro que Corvus, quien usa su poder para comprometerse con la chica. Milo está decidido a vengarse, cuando el Vesubio entra en erupción y tiene que luchar por salvar a su amada mientras toda la ciudad se viene abajo.

    Paul W.S. Anderson, director de cuatro de las seis Resident Evil, está detrás de esta cinta que recuerda en muchos momentos a Gladiator (en líneas generales, la historia es parecida). Lo cierto es que no hay nada original en esta propuesta, más bien al contrario; todo suena a ya visto, y a ratos a impostado, a falso. Muchos momentos son risibles (¿quién se cree que quince años después, cuando el niño ya es un joven veinteañero, ni Kiefer Sutherland ni Sasha Roiz (los malos malísimos de la historia), hayan visto aparecer una sola arruga en sus rostros?) y muchas de las situaciones incomprensibles (¿por qué los romanos vuelven al teatro cuando ya todo está hundiéndose?, ¿por qué de repente las calles aparecen vacías, sin cadáveres, sin escombros, libres para la persecución, para la huida, cuando hasta unos minutos antes era imposible dar un solo paso?).

    La excusa del terrible acontecimiento es eso, una simple excusa. La idea es más hacer una cinta de peleas (en este caso luchas de gladiadores) y de desastres; lo que se busca es destrozar por destrozar, en una media hora final que termina por cansar por lo reiterativo. Lo cierto es que el rigor histórico es menor que la imaginación de los guionistas, y los intérpretes no saben cómo meterle mano a la cosa. Kiefer Sutherland es el que peor lo lleva (aunque no es el único) y está perdidísimo en una película que entretiene y hace reír, pero claro, si no es ese su objetivo…