Etiqueta: Teatro clásico

  • El odio, protagonista del ‘Romeo y Julieta’ de Teatro Clásico de Sevilla

    El odio, protagonista del ‘Romeo y Julieta’ de Teatro Clásico de Sevilla

    El clásico de Romeo y Julieta de William Shakespeare ha sido representado hasta la saciedad y es complicado innovar u ofrecer una versión distinta o renovada. Pero Teatro Clásico Sevilla lo consigue con la versión del dramaturgo Alfonso Zurro, que el pasado domingo se representó en el Teatro Municipal de Dos Hermanas.

    Siempre nos habían contado que la historia de Romeo y Julieta era la historia de amor por antonomasia. Y no es que no sea así, pero TCS incide en este montaje en otro aspecto de la trama, el odio, único causante del trágico desenlace de este efímero romance entre dos jóvenes de la Verona italiana.

    La puesta en escena es minimalista y muy dinámica, y un simple muro, el que divide y separa a las personas, contiene toda la escenografía de la obra. Éste se va moviendo de uno a otro lado, incluso dividiéndose, para crear los diferentes espacios escénicos en los que va transcurriendo la trama. Una versión moderna, en la que Zurro ha querido llevar el tradicional enfrentamiento de Montescos y Capuletos al terreno ideológico, al del odio de los dos bandos, los fachas y republicanos, con algunas licencias sobre la obra original, pero que no alteran el sentido original shakespeariano.

    En general, buenas interpretaciones sobre el escenario y algunos momentos memorables, como el del baile de disfraces con los juegos de luces y el efecto cámara lenta. Buena apuesta para buena mañana de teatro.

  • Teatro Clásico de Sevilla presenta ‘Romeo y Julieta’

    Teatro Clásico de Sevilla presenta ‘Romeo y Julieta’

    La Compañía de Teatro Clásico de Sevilla vuelve al teatro municipal de Dos Hermanas y lo hace con uno de los grandes títulos de la dramaturgia universal, Romeo y Julieta. Será el próximo viernes, día 13, a las 21:00 horas.

    Romeo y Julieta, de William Shakespeare, es para muchos una obra perfecta, un icono y un clásico de la literatura mundial. Este nuevo espectáculo de Teatro Clásico de Sevilla está dirigido por Alfonso Zurro, que también se ha encargado de su adaptación.

    El elenco artístico estará encabezado por Ángel Palacios (Romeo) y Lara Grados (Julieta), contando, además, con Antonio Campos (Capuleto), Rebeca Torres (Señora Capuleto), Amparo Marín (Ama), Manuel Monteagudo (Fray Lorenzo y criado), Jose Luis Bustillo (Paris y Teobaldo), Santi Rivera (Mercucio y curandero) y Luis Alberto Domínguez (Benvolio).

    Romeo y Julieta habla de una historia de amor que se cuece en la marmita del odio. Un odio que enfrenta a familias, pueblos, naciones o ideologías y que impide que prosperen los sentimientos más puros entre dos jóvenes, en las arenas movedizas de la tragedia.

    Entradas de Teatro Clásico de Sevilla

    Las localidades para esta obra de teatro clásico tienen un coste de 5 euros y se pueden adquirir en la taquilla del teatro municipal, así como, de manera online, en www.doshermanas.es.

    Julio Marín Organ Trío en Soberao Jazz

    La Asociación Cultural Soberao Jazz recibe el próximo sábado, día 14, a Julio Marín Organ Trío. Será a partir de las 23:00 horas cuando actúe esta banda integrada por Julio Marín (saxo y tenor), Josep Pou (órgano) y Brais Lorenzo (batería). El coste de la entrada será de seis euros y de cinco para las personas socias.

    Día del Socio en la Peña Juan Talega

    La Peña Flamenca Juan Talega celebra el próximo domingo, 15 de marzo, su Día del Socio. Será en su sede de la Casa del Arte, a las 14:00 horas. El coste del menú es de 12 euros para las personas socias y de 25 para las no socias.

    Presentación literaria en Ateneo Andaluz

    La Asociación Cultural Ateneo de Dos Hermanas ha programado para mañana jueves, día 12, la presentación de La Cuerda, el último libro de Paqui Maqueda, activista memorialista y presidenta de la asociación Nuestra Memoria de Sevilla. Será a las 20:00 en su sede de la calle Marcelo Spínola, 9.

    Comparte tu estrella y teatro en Montequinto

    El Centro Cultural Biblioteca de Montequinto acoge el viernes, día 13, a las 19:00, el espacio Comparte tu estrella, dedicado a los primeros auxilios en familia para niños mayores de cuatro años. A las 21:00, representación teatral de 13 y martes de la Compañía 4+2, dirigida por Vicente Fonseca.

  • El mejor esperpento de Valle-Inclán en el teatro municipal

    El mejor esperpento de Valle-Inclán en el teatro municipal

    Fue uno de los espectáculos más votados en los Premios MAX, con 8 nominaciones, además del triunfador de los Premios Lorca 2018, con un total de 8 premios y este viernes, día 16, a las 21:00 horas, se representa en el teatro municipal de Dos Hermanas.

    La compañía Teatro Clásico de Sevilla vuelve a la ciudad para presentar la versión que del clásico de Valle-Inclán, Luces de Bohemia, dirige Alfonzo Zurro. Contando con un elenco de nueve actores encabezados por Roberto Quintana y que conforman un prestigioso equipo formado por profesionales reconocidos de primer nivel.

    Lo que se lleva a escena es una obra que revolucionó el teatro con la creación de un nuevo género, el esperpento. Y Luces de Bohemia es el mejor esperpento de Valle-Inclán.

    6 euros
    es el precio de las entradas de esta obra de teatro.

    En esta obra se mezclan la visión del mundo bohemio, literario, y la realidad revolucionaria de su tiempo.

    Luces de Bohemia, dicen desde Teatro Clásico de Sevilla, “es un viaje a la muerte”, a través del personaje de Max Estrella, un visionario poeta ciego, que en su propio vía crucis se arrastra hasta el último aliento. “Los personajes viven, sufren, aman… son verdaderos”, apunta la compañía.
    Aún hay entradas disponibles, que se pueden adquirir en la taquilla del teatro municipal o de manera online, entrando en la web www.doshermanas.es.

    Teatro Clásico Sevilla
    Teatro Clásico de Sevilla es una compañía dirigida por Juan Motilla y Noelia Diez, que trae consigo el bagaje y experiencia de muchos profesionales de las artes escénicas. Su primer objetivo es acercar piezas clásicas a un público cada vez menos acostumbrado a ellas, ya que interesan por su valor artístico y literario y porque con el paso del tiempo, se siguen encontrando nuevos y ricos matices en ellas.

  • Teatro clásico, drama y comedia se dan cita en esta segunda edición

    Las compañías vienen de puntos tan distantes como Alicante, Cuenca o Madrid y de Sevilla y la provincia

    Uno de los objetivos del festival es renovarse año tras año. Para el director del festival lo importante es “moverse” y tener siempre presentes ideas nuevas. Una de ellas podría ser reconvertir el festival, según las obras que se vayan presentando, o incluir nuevas secciones para la fase de concurso así como nuevas alternativas fuera del concurso, como teatro de calle. “Lo importante es no cerrarse a las nuevas tendencias y a la experimentación”, explica Morillas. Este año, por ejemplo, prevalece el corte dramático sobre la comedia en las obras que se han presentado.
     

    Dentro de esta evolución, la trayectoria del festival, aunque corta, es positiva, puesto que, como dice Antonio Morillas, “sigue siendo el festival de teatro aficionado mejor dotado económicamente de España”, lo que pasa a ser uno de los platos fuertes del circuito amateur en todo el territorio nacional.

    La experiencia    
    MAru-jasp La compañía Maru-Jasp repite este año y agradecen “los aplausos y el reconocimiento, además del primer premio”. Este año dicen que pondrán sus “seis sentidos (por eso de que somos mujeres) para darle al público lo que se merece desde nuestra labor de actores".  

    Esta segunda edición comienza con buenas perspectivas, ya que la participación ha aumentado, sigue siendo la mejor dotada económicamente, cuenta con un espacio escénico “envidiable” (el teatro municipal) y con una organización “cuidada y que está pendiente de los detalles”, asegura Morillas.

    Así, la atención de los técnicos y la atención de la organización obtuvieron sendos 9,7 en las valoraciones que los grupos realizaron de su paso por el festival nazareno.

    Variedad de estilos
    Uno de los alicientes de este festival es la variedad de grupos, tanto por su procedencia como por su estilo teatral, puestas en escenas y propuestas de adaptaciones.

    En esta nueva edición del Fernán Caballero de teatro aficionado se podrán ver apuestas tan distintas como una adaptación de No es tan fácil, de Paco Mir , por la compañía Calandraca, de Elche (Alicante), hasta El disputado amor de la deseada Cásina, de Plauto, a cargo de la compañía Carasses Teatro, de Elda (Alicante). Entre estas dos encontramos adaptaciones de mitos clásicos, como El regreso de Agamenón (Almadraba Teatro) o El teatro de piedra (Cuatrogatos Teatro); así como teatro social, de la mano de Maru-Jasp con Dirección Gritadero o Trastos Teatro con Ojos de luna. También participa el grupo Guate Teatro, de Utrera, con una adaptación de la obra de Lorca La culpa es de la tierra.

    Durante tres semanas, los nazarenos tendrán, por lo tanto, la posibilidad de disfrutar con buenos espectáculos, en un enclave privilegiado, como es el teatro municipal, con funciones los viernes, sábados y domingos. Incluso con el aliciente de tener también la representación de Filomena Maturano, con la conocida Concha Velasco como actriz principal, dentro de las actuaciones programadas por Cultura.

     

    Programación
    Apertura. 7 febrero: La Espera (SM Teatro, Dos Hermanas). 21:00 horas. Teatro municipal.
    8 febrero: La culpa es de la tierra (Guate Teatro, Utrera). 21:00 horas. Teatro municipal.
    9 febrero: El regreso de Agamenón (Almadraba Teatro, El Campello, Alicante). 21:00 horas. Teatro municipal.
    10 febrero: Ajá, Caperucita (Búho Teatro). 12:00 horas. Club Vistazul. Fuera de concurso.
    10 Febrero: El disputado amor de la deseada Cásina (Carasses Teatro, Elda, Alicante). 20:00 horas. Teatro municipal.
    14 febrero: Érase una vez el basurero (Musa Traviesa). 21:00 horas. Teatro Municipal. Fuera de concurso.
    15 febrero: El teatro de piedra (Cuatrogatos Teatro, Sevilla). 21:00 horas. Teatro Municipal. 16 febrero: Dirección Gritadero (Maru-Jasp, Alcalá de Henares, Madrid). 21:00 horas. Teatro municipal.
    17 febrero: El amor de Rita, la hipopotamita (Atelana Teatro). 12:00 horas. Club Vistazul. Fuera de concurso.
    17 febrero: Ojos de luna (Trastos Teatro, Cuenca). 20:00 horas. Teatro municipal.
    24 febrero: La niña que riega las albahacas (Hermano Sol). 12:00 horas. Club Vistazul.Fuera de concurso
    24 febrero: No es tan fácil (Cía. Calandraca, Elche, Alicante). 20:00 horas. Teatro Municipal.
    1 marzo: Acto de clausura en el teatro municipal, a las 21:00 horas. Falta por confirmar quién será el actor homenajeado.