Tras culminar con el ciclo de cuentacuentos Abuelos y abuelas de cuentos, la biblioteca municipal ha organizado un nuevo ciclo temático que dará comienzo el próximo día 13. Cuentos del mundo es el nombre de este nuevo ciclo que tendrá como objetivo dar a conocer la existencia de otras lenguas a través de la lectura y fomentar valores como el respeto, la tolerancia, la interculturalidad y la diversidad.
La Selva Encantada será una de las principales novedades de la calle del infierno
La estrella de las montañas rusas, la Selva Encantada, estará presente en la Feria de Mayo de Dos Hermanas. Un estreno mundial, tanto por su temática, como por los efectos especiales de los que está provista, que fue uno de los principales atractivos de la Feria de Abril de Sevilla.
Se trata de la primera montaña rusa en la que se comienza el viaje sobre railes en un coche y se acaba atravesando un canal acuático, a través de una selva encantada cargada con animales salvajes, prehistóricos y exóticos que sorprenderán. Asimismo, su principal novedad es su interactividad con los usuarios, ya que los vehículos cuentan con una serie de juegos que el usuario decide si activa o no, como la opción de atravesar un túnel en el que puede ser refrescado con el agua pulverizada que sale de la trompa de un elefante.
Todo ello acompañado por los atractivos típicos de una montaña rusa, como son las exageradas curvas, bajadas o badenes, que convierten un viaje de dos minutos y medio en la Selva Encantada en una experiencia única e inolvidable.
Se trata de una atracción de 18 metros de alto y 425 metros de recorrido. En los cinco coches que circulan al unísono por la atracción pueden viajar cuatro adultos o seis niños mayores de cinco años.
{xtypo_rounded_right4}42 atracciones
colmarán de diversión y emociones fuertes la calle del infierno del recinto ferial.{/xtypo_rounded_right4}
La Selva Encantada está pensada para toda la familia, por ello, la velocidad máxima que toman sus vehículos durante el viaje es similar a la de otras atracciones, como El Ratón Vacilón o el Ala Delta, dos de los clásicos de la feria.
Acompañando a la novedad de esta edición de la feria, la montaña rusa de mayores dimensiones que existe en el mercado, no podrán faltar en el recinto ferial de Vistazul otros clásicos como la Noria, la Casa del terror, los Coches de choque, la Barca vikinga o el Flipper.
Los feriantes, conscientes de la situación de crisis económica por la que atraviesan los bolsillos nazarenos, han decidido, en esta ocasión, no subir los precios de los viajes. Estos rondarán, según la atracción, entre los tres euros y los tres euros y medio, un precio inferior al fijado para otras ferias, como la de Abril de Sevilla, en la que el precio de las atracciones era superior a los cuatro euros.
El jazz, el organillo y el flamenco se mezclaron en una noche que reunió en Dos Hermanas a aristócratas y visitantes a la feria
De espectacular puede calificarse la fiesta celebrada la noche del pasado sábado, 3 de mayo, en la hacienda nazarena de San Miguel de Montelirio. Aunque hace tiempo que estaba anunciada (para hacerla coincidir con la feria de abril y así aprovechar la estancia en Sevilla de importantes invitados), la lluvia constante lo había impedido. Si se hubiera celebrado unos días antes habrían acudido los reyes, que se fueron de Sevilla unas horas antes.
La fiesta, organizada por su actual propietario, Francisco Aritio, tuvo como protagonistas la música y la iluminación. Fue espectacular en el patio central (con bombillas azules en el estanque) y también en los jardines, con un reflector en cada palmera.
Como escribe hoy un cronista en la prensa madrileña, «el patio era de ensueño y en los jardines, las palmeras tienen alturas de modernos rascacielos». Con jazz estrepitoso en algunas estancias y organillo en otras, la que reinó fue la fiesta flamenca. Tras la espléndida cena, con buñuelos de aperitivo, partió la noche la voz entrecortada de el «Goro», acompañado a la guitarra por Anita Aritio, hija del propietario de la hacienda. Joaquín Murube también se soltó con un fandanguillo.
Entre los ilustres invitados vimos al infante D. Jaime, D. Alonso de Borbón y su hermano el príncipe D. Carlos, la marquesa de Argüelles, las condesas de Villagonzalo y Valmaseda, con bellos mantones verbeneros.
(Juan 10, 27-30) La verdad es sinfónica, no monocorde. No hay nada más aburrido, ni agobiante, que una música que repite machaconamente ritmo y melodía sin parar. La belleza de una pieza de música está en armonizar “frases” melódicas distintas y la diversidad sonora de distintos instrumentos musicales. Por muy bueno que sea el solista, aun si de Plácido Domingo se tratara, si no calla para que podamos escuchar los instrumentos de viento, o el coro de violines, o simplemente el silencio que ordena rítmicamente y va dando pauta a la composición, su voz sería monótona y cansina. ¿Por qué te empeñas, entonces, en hablar y hablar sin escuchar la interpelación que los otros te ofrecen?
Jesucristo, el Señor, te habla al corazón. A veces desde los principios que te has amasado lenta y laboriosamente. A veces desde los más cercanos que te animan y te apoyan. Otras veces desde los más pobres, que no sólo son presencia de Dios que te pide conversión, sino sujetos de evangelización. Otras desde los que, sin estar de acuerdo contigo, plantean alternativas o, incluso te critican. El discípulo nunca se abroga la sabiduría del maestro. Y los cristianos somos siempre discípulos; todos. Por mucha experiencia y años que tengas en la vida; por mucha razón que tengas en muchas cosas.
Mira qué hermoso lo que el propio Jesucristo dice de ti: “Mi discípulo escucha mi voz, y yo lo conozco, y me sigue, y yo le doy la vida plena y definitiva”. Es verdad que vendrán momentos duros, en los que tantos ruidos nuestros y de los demás nos dejarán sordos. Pero Cristo nos promete que nadie nos arrebatará de su mano, porque es Dios y nos quiere.
Todos tenemos que aportar nuestra melodía a la sinfonía de la verdad, que nadie te calle; pero que tu silencio te permita escuchar la melodía de los otros, y sepas cuándo hace falta la dulzura de tu flauta travesera (o quizás seas un profundo violonchelo… o un brillante conjunto de trompetas).
ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS
Que Tim Burton es uno de los directores actuales cuyas marcas de autoría son más claras no lo duda nadie. Su estética, su mundo, se ven reflejados en todo lo que hace y siempre (o casi) es sumamente fácil adivinar que estamos ante una de sus películas. Alicia en el país de las maravillas no es una excepción. Al contrario, quizá sea uno de los más claros ejemplos de lo que decimos, ya que aquí nos encontramos con un Burton más autorreferencial que nunca, un Burton que se homenajea y se cita a sí mismo, y son muy numerosas las ocasiones en las que uno puede descubrir elementos de filmes anteriores del director.
{xtypo_code}Estados Unidos, 2009. (108’)
Título original: Alice in Wonderland.
Director: Tim Burton.
Producción: Joe Roth, Jennifer Todd, Suzanne Todd, Richard D. Zanuck.
Guión: Linda Woolverton, basado en los libros de Lewis Carroll.
Fotografía: Dariusz Wolski.
Música: Danny Elfman
Montaje: Chris Lebenzon.
Intérpretes: Mia Wasikowska (Alicia Kingsley), Johnny Depp (El sombrerero loco), Helena Bonham-Carter (La Reina roja), Anne Hathaway (La Reina blanca), Crispin Glover (Stayne), Matt Lucas (Tweedledee/Tweedledum), Marton Csokas (Charles Kingsley), Tim Pigott-Smith (Lord Ascot).{/xtypo_code}
Podemos pensar que el motivo que le ha llevado a ello es el hecho de que en esta ocasión el guión no es suyo (hipótesis dudosa, ya que desde La novia cadáver Burton no llevaba a la pantalla algo ideado por él, y en aquella ocasión sólo eran los personajes), pero lo cierto es que es así. En ello colabora la música de Danny Elfman, que por mucho que sus defensores digan lo contrario, suena siempre igual. Ya desde el principio, la banda sonora nos recuerda a otras cintas del director, y en numerosos momentos, vemos retazos de Sleepy Hollow, Eduardo Manostijeras o Beetlejuice.
Alicia Kingsley es ya una joven de diecinueve años a la que su madre quiere casar con un lord, aunque ella no está muy convencida de ello, cuando vuelve al mundo mágico en el que se adentró de niña. Sus viejos amigos, a los que ya no recuerda, tienen planes para ella y para salvar su tierra.
En Alicia…, donde se mezclan los dos libros que sobre el personaje escribió Carroll, Burton no está en su mejor momento. Cierto que no llega al nivel tan bajo que marcó con aquella nefasta El planeta de los simios, pero no se puede negar que no es el Burton de otras ocasiones. Aquí, durante la primera hora de metraje, se dedica a recrear un mundo visual fascinante, presentando una galería de personajes y decorados visualmente espléndidos, pero poco más, y donde la trama prácticamente brilla por su ausencia. La cinta, durante este largo apartado, se sustenta en la puesta en escena, en los efectos visuales y en el trabajo de creación digital. Ya en la parte final, la historia toma más importancia y el asunto se vuelve más interesante, aunque nunca termina de convencer, por ser previsible y tener poca consistencia.
Johnny Depp está sobreactuado, Mia Wasikowska es poco consistente, Anne Hathaway (su personaje) no se sabe qué hace ahí (podría desaparecer de la trama y no pasaría nada). La única que salva la cabeza es la que corta las demás, Helena Bonham-Carter, junto a Depp, una habitual en las cintas del director.
Los poetas han empleado el símbolo del camino “caminante, no hay camino, se hace camino al andar…” para expresar que el proyecto de vida es propio de cada uno, porque no te sirve el que ha recorrido otra persona. También han dicho que “nuestra vida son los ríos que van a dar en la mar…”, otro símbolo que expresa que la vida no se para nunca que no se puede detener y, además, nunca se repite.
Yo quiero, hoy, hablar de ella como algo que está en las manos de cada uno de nosotros y lo vamos colocando sobre la mesa del mundo en la que se “juega” el futuro de todas las personas; unos lo apuestan todo, a favor de un mundo más humanizado y solidario; pero hay otros que sólo juegan sobre seguro, lo hacen si saben que van a ganar aunque dejen a otros sin nada.
En estos tiempos que corren hay poca gente que arriesgue su vida del todo, a pesar de que aquellas personas que lo hacen sean admiradas por casi todo el mundo. Hace muy pocos días hemos podido ver por la televisión las riadas de personas que se acercaban a rendir homenaje de cariño a un hombre que, en la India, fue capaz de arriesgarlo todo a favor de los últimos. La apuesta le salió bien. Pero esto no es posible sin aportación de otras muchas personas anónimas que, como él, lo han arriesgado todo y han encontrado el verdadero sentido de sus vidas.
Cuando arriesgamos lo que cada uno de nosotros vamos apropiándonos de la vida, nos damos cuenta de que no es lo mismo jugar solo que jugar con otros; que no es lo mismo llenarse de cosas, que a la postre no te sirvan para nada que llenar la vida de posibilidades y aptitudes que pueden ponerse al servicio de otras personas.
A mí, personalmente, también me gustaría saber hacer la apuesta de retirarme conscientemente de los espacios de responsabilidad para tener el tiempo necesario de releer mi vida y entregar lo que considero más importante y pueda ayudar a los demás en la búsqueda de sentido.
Tampoco debemos olvidarnos de agradecer encarecidamente a cuentas personas han ido apareciendo en el camino de nuestra vida y han sido capaces de arriesgar y apostar por y con nosotros para enriquecer nuestro desarrollo personal y ayudarnos a crecer como seres racionales con el propio medio social, familiar y cultural. Esta sí que es una verdadera suerte a la hora de participar en esta gran aventura que es el vivir nuestro de cada día.
“Creo que un día la humanidad reconocerá que nuestro Dios es el comienzo y origen de todo el amor de la vida”.
“Creo que este amor salvador y pacífico será la norma con la que todas las personas sin distinción vivirán en paz y en armonía, sin temor, la fraternidad universal”.
Martín Lutero King
HERMANOS
No es esta la primera vez que mencionamos el hecho (irrefutable) de que la mente de los guionistas americanos está cerca de ser un páramo, cada año más seca, menos viva, y más vacía de ideas nuevas para crear historias que consigan sobrecoger, emocionar, o hacernos reír, y que, por ello, acuden cada vez con más frecuencia a la socorrida versión de otras películas de otras zonas del planeta, que ya han tenido éxito en los últimos años. Por ello no abordaremos más el asunto, y simplemente diremos dos cosas: que, en esta ocasión, el filme elegido ha sido el danés Hermanos (Susanne Bier, 2004), y que, por una vez, el resultado es más que bueno.
{xtypo_code}Estados Unidos, 2009. (110’)
Título original: Brothers.
Director: Jim Sheridan.
Producción: Michael de Luca, Ryan Kavanaugh, Sigurjon Sighvatsson.
Guión: David Benioff, basado en la película Brødre, con guión de Sussane Bier y Anders Thons Jensen.
Fotografía: Frederick Elmes.
Música: Thomas Newman.
Montaje: Jay Cassidy.
Intérpretes: Jake Gyllenhaal (Tommy Cahill), Natalie Portman (Grace Cahill), Tobey Maguire (Capitán Sam Cahill), Clifton Collins Jr (Mayor Cavazos), Sam Shepard (Hank), Mare Winningham (Elsie), Bailee Madison (Isabelle), Taylor Geare (Maggie), Patrick Flueger (Soldado Joe Willis), Carey Mulligan (Cassie), Jenny Wade (Tina).{/xtypo_code}
Si la cinta original basaba su potencial en una historia poderosa y en unas interpretaciones magníficas (la pareja protagonista ganó los premios a las mejores interpretaciones en el Festival de San Sebastián), en esta nueva versión vuelve a ocurrir lo mismo, y es el trío de intérpretes (en especial Tobey Maguire y Natalie Portman) los que levantan aún más una película que ya de por sí tiene la suficiente fuerza para mantenerse por sí misma.
Sam es un militar respetado, que vive feliz con Grace, su mujer, y sus hijas. Su hermano Tommy es un bala perdida que acaba de salir de prisión. Pero en una misión en Afganistán su helicóptero es derribado y él dado por desaparecido. Tommy, contra todo pronóstico, es capaz de ocuparse del cuidado de sus sobrinas y su cuñada. Pero un día, Sam regresa, tras haber sufrido un profundo trauma.
Hermanos no cuenta, en realidad, nada nuevo. No es la primera historia sobre las secuelas psíquicas de la guerra, ni sobre una mujer entre dos hombres (que son hermanos). Además, los temas que guían el argumento (los celos, la culpa, el resentimiento, la responsabilidad), también se han tratado en otras ocasiones. Entonces, ¿qué hace a esta película diferente de esas otras? El modo en que se tratan estos temas (el guión es muy respetuoso con el original danés, sobrio y crudo, y Jim Sheridan se aleja de lo que muchos otros en su lugar habrían hecho), sin las moralinas ni las mojigaterías a las que tan acostumbrados nos tiene el cine americano.
Jim Sheridan ha realizado un drama consistente, que huye de la lágrima fácil, tan habitual en este tipo de cintas; una película que, en algunos momentos, es incluso mejor que la original (el sufrimiento de la mujer y la relación de las niñas con su tío quedan mejor reflejadas en la versión americana); una cinta que es un oasis en el desolado páramo de la industria cinematográfica norteamericana.
Los trabajos cuentan con la colaboración del Ayuntamiento
La junta directiva de la Asociación de vecinos Ciudad Blanca se encuentra inmersa en un proyecto de reforma de su actual sede vecinal. La finalidad es que pueda estar adaptada para las personas con movilidad reducida con el propósito de que puedan deambular por la misma sin encontrarse con posibles barreras arquitectónicas.
En esta línea se están creando rampas de acceso, colocando la solería a un mismo nivel y construyendo un baño adaptado para minusválidos, entre otras actuaciones. Los encargados de realizar los trabajos son los propios vecinos o socios de la entidad, contando en todo momento con el apoyo del Ayuntamiento de Dos Hermanas, quien les facilita los materiales.
Cuando se culminen las obras, la asociación cumplirá con la normativa vigente en materia de movilidad.
Existe una gran expectación entre el ambiente cofrade de Dos Hermanas ante el gran estreno de la Hermandad de la Amargura para el próximo Viernes Santo: una Centuria Romana de Cornetas, Tambores y Escuadra, idea de los hermanos Francisco Barbero Moreno y José Manuel Rodríguez Zambruno.
En la hermandad dan los últimos toques al uniforme, los instrumentos musicales y el armamento. En la Semana Santa de este año destacan otras novedades, como la salida del Cautivo, por primera vez, de la parroquia del Rocío; la primera salida de Pasión con nazarenos (unos 40); el estreno del plateado de la Virgen en Vera Cruz; los escudos de todos los nazarenos en Oración en el Huerto o el estreno del encaje del manto de la Virgen de la Estrella.
El pasado sábado, la capilla de San Sebastián acogió el tradicional recital de marchas procesionales a cargo de la Asociación musical utrerana, organizado por la hermandad de Vera Cruz. Sonaron Cristo de la Vera Cruz, Macarena, Amarguras, La Madrugá o Soleá dame la mano, entre otras.