Periódico La Semana

Etiqueta: mezcla

  • La magia del ‘Mago de Oz’ llega el viernes al auditorio

    Imagen del musical infantil El Mago de Oz

    Con una revisión de este clásico lleno de magia, música, humor y sorpresas

    El auditorio municipal abre sus puertas el próximo viernes, día 12, a las 21:30 horas, al musical infantil El Mago de Oz.
    Mundi Artistas presenta una nueva versión de las aventuras de Dorothy, con cinco años de trayectoria y más de un millar de representaciones, en la que nada es lo que parece, ya que el Hada Glinda es tan torpe como efectiva; la Bruja del Oeste es bastante neurótica; el León sin valor parece una versión animal de Tony Manero; el Hombre de Hojalata tiene complejo de Clint Eastwood; y el Espantapájaros tiene la memoria de un pez y la inocencia de un niño.

    En este montaje, la mezcla de teatro moderno con el familiar se hace patente en una puesta en escena que utiliza proyecciones audiovisuales y una sencilla escenografía que centra la atención en lo más importante: los actores.

    La música original y divertida,  que toca diversos estilos, su revisión a los nuevos tiempos, los números de magia o el humor hacen este montaje apto para todos los públicos.

    {xtypo_code}AÚN QUEDAN ENTRADAS: Aún quedan entradas para este musical infantil. Se pueden comprar en la web,www.doshermanas.es, y si quedan, en la taquilla del auditorio el día del espectáculo. Su precio es de 2,50 y, según la nueva normativa, no se puede pagar en efectivo. {/xtypo_code}

     

  • Bienvenida

    0201Hola a todos, mi nombre es Paula, acabó de llegar al mundo, y soy una niña preciosa, a mi mamá le dicen Estefania, creo que es Su nombre y a mi papi le dicen todos Adrián, nací el pasado día 29 de enero, y he llegado con el firme propósito de llenar todos vuestros  corazones de felicidad. Gracias papis por haber tenido está genial idea, que ya me explicareis un día, como nace una personita como yo de la mezcla de tanto amor.

  • ¡Felicidades!

    0203
    Dicen que los 8 años es la edad más bonita de una persona, mezcla de inocencia y continuo aprendizaje. Disfrútalos. Te queremos todos, Daniela.»

  • Volver a los orígenes

    1101WILAYA

    Tras pasar por el reciente Festival de Cine Español de Málaga, donde se ha llevado el premio a la mejor banda sonora (también ha pasado por otros certámenes y ha ganado algún que otro trofeo), Wilaya es una cinta a medio camino entre la ficción y el documental. Aunque existe un guión, la trama que se cuenta es la que han vivido (más o menos) las protagonistas del filme, que (además, como todo el resto del plantel) no son actores profesionales.

    {xtypo_code}España, 2012 (88′).
    Escrita y dirigida: Pedro Pérez Rosado.
    Producción: José María Morales.
    Fotografía: Óscar Durán.
    Música: Aziza Brahim.
    Montaje: Iván Aledo.
    Intérpretes: Nadhira Mohamed (Fatimetu), Memona Mohamed (Hayat), Aziza Brahim (Sdiga), Ainina Sidagmet (Said), Mohamed Moulud (Jatri), Jatra Malainin Mami (Brahim), Lasria Gasem Mahamed (Aichetu), Buyema Fateh Lahsen (Buyema).{/xtypo_code}

    No es la primera vez que el director valenciano aborda el tema del conflicto del Sahara Occidental y los campamentos en los que el pueblo saharaui vive (en campos de refugiados, llamados wilayas), olvidado por todas las autoridades desde que el gobierno de nuestro país abandonara la que era su provincia 53 en manos de Marruecos y Mauritania. En la que fue su primera película de ficción, Cuentos de la guerra saharaui (2004), ya trató el conflicto, y antes aún ya lo había hecho en el documental Sahara, un pueblo (1996).

    Wilaya nos cuenta la historia de Fatimetu, una joven saharahui que ha vivido en España con una familia de acogida desde los diez años, que vuelve a los campamentos tras la muerte de su madre. Allí se reencuentra con su hermana Hayat y su hermano Jatri.

    Las dos protagonistas, que a pesar de compartir apellido en la vida real son hermanas sólo en la ficción, tienen química cuando están juntas, destilan verismo y son creíbles en su deambular por la vida, en su enfrentamiento a los problemas que la vida les pone delante. A pesar de que en ocasiones los diálogos que se ven obligadas a soltar suenen forzados, impostados. Pérez Rosado hace un buen trabajo y consigue que nos sintamos conmovidos por las duras condiciones de vida en los campamentos, por la falta de esperanza que tienen los que allí habitan. Aunque en ocasiones uno puede sentir una mezcla de resignación y desidia, una mezcla de “no se puede hacer nada” y “ya me ayudará alguien” en algunos de los personajes (que no podemos dudar que sea realmente así).

    El guión tiene alguna carencia, los intérpretes (no profesionales) obviamente también (aunque menos de lo que se podía esperar, y muchas menos de las que hemos visto en otras cintas con las mismas características). Pérez Rosado no es paternalista, no denuncia, a veces quizás se va demasiado hacia el sentimentalismo, y ahí se pierde. Cuando muestra la vida en la wilaya, los problemas para subsistir del día a día, la sociedad y sus ‘tradiciones’, el aspecto más documental de la cinta, el interés está asegurado y Wilaya engancha. Pero empieza a difuminarse cuando se adentra en el drama, en la ficción de las protagonistas, por mucho que ellas se esfuercen y resulten creibles en pantalla (ellas, que no sus vidas).

     

  • Belén Viviente en Fuente del Rey

    El salón de actos del Instituto Blanco White, en Fuente del Rey, acogerá esta tarde la representación del Belén Viviente del ballet de Macarena Oliveros. La entrada a esta representación, que mezcla flamenco y fantasía es gratuita.

  • Del infinito desierto y del espacio infinito

    1501COWBOYS Y ALIENS

    A estas alturas, posiblemente todo el mundo sepa ya que el origen del argumento de esta historia está en un chiste gráfico para un periódico de hace ya bastantes años. De ahí surgió un cómic (bastante mediocre, según cuentan los que lo han leído), y después esta cinta, que muchos llevábamos meses esperando.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2011 (118′)
    Título original:  Cowboys & Aliens.
    Director:  Jon Favreau.
    Producción: Johnny Dodge, Brian Grazer, Ron Howard, Alex Kurtzman, Damon Lindelof, Roberto Orci, Scott Mitchell Rosenberg.
    Guión:  Roberto Orci, Alex Kurtzman, Damon Liondelof, Mark Fergus y Hawk Ostby, basado en el cómic de Scott Mitchell Rosenberg.
    Fotografía: Matthew Libatique.
    Música: Harry Gregson-Wagner.
    Montaje: Dan Lebental, Jim May.
    Intérpretes: Daniel Craig (Jake Lonergan), Harrison Ford (Woodrow Dolarhyde), Olivia Wilde (Ella Swenson), Sam Rockwell (Doc), Buck Taylor (Wes Clayrbone), Matthew Taylor (Luke Clayrbone), Paul Dano (Percy Dolarhyde), Adam Beach (Nat Colorado), Ana de la Reguera (Maria), Noah Ringer (Emmett Taggart), Abigail Spencer (Alice).{/xtypo_code}

    A priori podría parecer que estamos ante una cinta paródica, ya que la mezcla de géneros no puede ser más extraña. Pero Jon Favreau se lo toma en serio, y nos plantea una ferrea historia de aventuras, con buenas escenas de acción, y toques casi místicos en algunos momentos (la resurrección gracias al fuego), a la que quizás pueda achacársele una secuencia final demasiado larga.

    1873, Arizona. El protagonista de la historia se despierta en medio del desierto, sin saber dónde está, qué le ha ocurrido ni cuál es su nombre. La única pista de su desconocido pasado es una especie de grillete en su muñeca. Caminando sin rumbo llega a Absolution, una pequeña villa en la que nadie se mueve sin que lo ordene Dolarhyde, un autoritario cacique que domina hasta al sheriff del lugar. Él sigue sin recordar nada, ni siquiera a la bella misteriosa que se le acerca, aunque parece que la policía le busca y es capturado. Es entonces cuando unas extrañas naves aparecen en el cielo disparando y destrozándolo todo.

    Favreau, actor que se pasó a la dirección hace algunos años (y que está detrás de grandes éxitos como las dos Iron Man) no tiene un estilo propio visible, pero sabe crear una historia con fuerza,  ayudado por un guión solvente, y unas buenas interpretaciones del dúo protagonista, en especial de un Harrison Ford al que no se le recordaba tan bien. En cambio, Olivia Wilde (bella entre las bellas) no está a la altura en el nivel artístico.

    Cierto que hay algún parón en el ritmo, y que alguna escena se alarga innecesariamente, pero este western inverosímil ofrece más de lo que en un principio se podía esperar para ser lo que es: el último gran taquillazo del verano. Hay quien le achaca que no es divertida, pero es que no pretende serlo; la mezcla bizarra llevó a muchos a pensar que Favreau nos presentaría una película más centrada en el humor. ¿Que podía haber sido mejor? Por supuesto, pero también mucho peor.

    Es una muy buena idea la de mezclar géneros que nunca se habían mezclado y que son tan diferentes entre sí (Wilder ya hizo lo mismo al unir comedia y cine de gángsters en Con faldas y a lo loco). Es un camino a seguir, en una época en la que el cine convencional nos ofrece tan poco con lo que contentar a los cinéfilos.

     

  • Amor con aliens al fondo

    1101MONSTERS

    Hace un par de años, una película pequeña, con un presupuesto reducido, daba la sorpresa y se convertía en todo un éxito, aclamada por gran parte de la crítica y del público que, por el boca a boca, fue acudiendo a las salas a ver aquello de lo que casi todo el mundo hablaba. Era Distrito 9, una cinta de ciencia ficción, con extraterrestres, aunque no eran ellos el tema principal de la historia.

    {xtypo_code}Reino Unido, 2010. (94′)
    Título original: Monsters.
    Director: Gareth Edwards.
    Producción: Allan Niblo, James Richardson.
    Guión: Gareth Edwards.
    Fotografía:  Gareth Edwards.
    Música: Jon Hopkins.
    Montaje: Colin Goudie.
    Intérpretes: Whitney Able (Samantha Wynden), Scott McNairy (Andrew Caulder).{/xtypo_code}

    Ahora, siguiendo su estela, el especialista en efectos especiales Gareth Edwards debuta en la dirección con esta historia más pequeña aún, rodada casi completamente con dos intérpretes, con un presupuesto irrisorio para el tipo de filme que es (menos de un millón de dólares), una película de extraterrestres, donde los alienígenas apenas aparecen y sirven de excusa para contar otras cosas.

    Monsters sorprende por su arriesgada mezcla de géneros que a priori no parecen que vayan a congeniar. Hay quien ha dicho (con acierto) que es una película romántica para chicos, o una película extraterrestres para chicas. Lo cierto es que los invasores (que no lo son tanto) son una excusa para contar un viaje en el que dos personas se van conociendo poco a poco, en el que una relación va surgiendo, es casi una cinta romántica, con rasgos de road-movie, y en la que (ocasionalmente) aparecen monstruosos seres. Pero lo que termina por fascinar y enamorar del todo es su final, que rompe todos los esquemas que uno se haya podido hacer hasta entonces, y se presenta con cierto toque lírico, casi alegórico, y totalmente poético.

    La trama nos sitúa en México. Seis años atrás se descubrieron signos de vida en nuestro Sistema Solar, y se mando una sonda para recopilar muestras, pero al regresar a la Tierra hubo un fallo y la nave se estrelló en México. Poco después empezaron a desarrollarse nuevas formas de vida, y la mitad de la población del país fue puesta en cuarentena y gran parte del estado declarado ‘zona infectada’. Hoy, los ejércitos mexicano y estadounidense siguen luchando contra las criaturas. En esta situación, un periodista se ve obligado a escoltar a una turista (hija de su jefe) para volver a casa, y un cúmulo de desventuras les lleva a tener que cruzar la ‘zona infectada’ hasta la frontera con los Estados Unidos.

    Monsters es la prueba fehaciente de que no se necesitan grandes presupuestos para hacer buenas películas de ciencia ficción (con historias que, en teoría, sí piden grandes cantidades de dinero), ni grandes efectos especiales, ni alharacas, ni un reparto conocido para hacer que el público disfrute. Es una película pequeña, una mezcla de géneros que (en principio) no deberían estar juntos, una buena historia bien narrada, bien mostrada, con un aire indie que enamora. Monsters es una cinta de alienígenas sin alienígenas (o casi), los demás asuntos que toca (la militarización frente a una amenaza externa, la parábola sobre la inmigración), apenas le importan. Lo verdaderamente interesante es la relación entre los personajes. Es una historia de amor con aliens de fondo.

     

  • Prepárate

    Hoy el mercurio escala hacia el verano
    peldaños de sudor, triste agorero
    de cuanto nos espera en el sendero
    de junio —que se juega el mano a mano

    entre el duro calor, ya cotidiano
    del termómetro alcista y arponero,
    y el calor que desprende don dinero
    igual que una bombona de butano—.

    Calores diferentes y asociados:
    mala mezcla de un mes que ya ha nacido
    ungido por el fútbol del mundial.

    Esperemos salirnos bien parados:
    del calor y del fútbol, defendidos,
    del dinero —¡ay amigo!— qui lo sá…

     

  • Prepárate

    Hoy el mercurio escala hacia el verano
    peldaños de sudor, triste agorero
    de cuanto nos espera en el sendero
    de junio —que se juega el mano a mano

    entre el duro calor, ya cotidiano
    del termómetro alcista y arponero,
    y el calor que desprende don dinero
    igual que una bombona de butano—.

    Calores diferentes y asociados:
    mala mezcla de un mes que ya ha nacido
    ungido por el fútbol del mundial.

    Esperemos salirnos bien parados:
    del calor y del fútbol, defendidos,
    del dinero —¡ay amigo!— qui lo sá…

     

  • Prepárate

    Hoy el mercurio escala hacia el verano
    peldaños de sudor, triste agorero
    de cuanto nos espera en el sendero
    de junio —que se juega el mano a mano

    entre el duro calor, ya cotidiano
    del termómetro alcista y arponero,
    y el calor que desprende don dinero
    igual que una bombona de butano—.

    Calores diferentes y asociados:
    mala mezcla de un mes que ya ha nacido
    ungido por el fútbol del mundial.

    Esperemos salirnos bien parados:
    del calor y del fútbol, defendidos,
    del dinero —¡ay amigo!— qui lo sá…