Periódico La Semana

Etiqueta: hablar

  • Hablando a solas

    (Mateo 18, 15-20) ¡Qué difícil es hablar a solas con alguien! Incluso con alguien a quien quieres. En nuestras conversaciones hay tantos “acompañantes indeseables” que perturban nuestra comunicación… Las historias del pasado, los comentarios de la gente, lo que creo que el otro va a sentir, lo que creo que debería yo decir por ser quien soy, lo que pienso que va a pasar cuando acabe aquella conversación… todos estos son personajes indeseables en nuestras conversaciones que malean y perturban para hablar a solas con alguien.
    Todavía es más difícil cuando buscamos hacer ver a quien queremos algún error que está cometiendo, alguna actitud personal suya que está perjudicando la convivencia, que lo está perjudicando a él. Entonces vienen otros “acompañantes indeseables” a quienes nosotros invitamos: el “pues tú también”, el “yo tengo derecho”, el “tú no sabes nada”… Y no es la otra persona sola la que aporta personajes indeseables, también nosotros.

    ¿Habremos hablado alguna vez, con quien queremos, a solas de verdad? Puede ser que no; y puede ser que nunca lo consigamos; así de limitados somos. Pero el amor no se para en dificultades, y quien ama de verdad a su hijo, a su esposo o a su esposa, a su madre o a su amigo buscará una y otra vez la forma de hablar con él sinceramente, buscando la verdad, acogiendo sus sentimientos y sus razones, expresando con dulzura y autenticidad lo que pensamos y sentimos.

    Por último una pregunta, si me permites: ¿con quién tendrías que hablar en este momento a solas y con sinceridad?; o  también, ¿de quién aceptarías que quisiera hablar a solas contigo?

  • Me llamo juani

    (Juan 4,5-42) “Cuando decidí “salir del armario” pensaba que las cosas iban a ser distintas. Los primeros días fueron de tanteo, pero a los pocos días comencé unos meses de vértigo. Fui a todos los bares “homo” posibles, y todo lo que no había hecho durante años lo hice en esos momentos. Noches y noches buscando saciarme hasta quedar ahíto. Pero mientras más me desparramaba, más seco estaba por dentro.

    Yo siempre he sido muy devoto de la Virgen pero no me paraba nunca a hablar con su Hijo. Me parecía que me miraría con asco, que me recriminaría mi condición, que no comprendería lo que sentía ni lo que hacía en secreto. Pero en estos días eso ha cambiado. En una misa escuché al cura hablar de la comprensión y la misericordia de Dios; y cuando acabó la misa me quedé en la iglesia en silencio.

    Una fuente de alegría y de luz brotó en mí como nunca había sentido. Rezándole a la Virgen he llorado y me he sentido consolado. Pero desde que sé que Jesús mismo me mira con cariño, como a su hijo querido, desde que sé que me llama a seguirlo y a extender su Reino, todo ha cambiado. Ha surgido una fuente de agua viva en mí que todo lo va cambiando.

    Yo no sé cómo voy a continuar con algunos aspectos de mi vida; pero una cosa la tengo ya clara: soy una persona, y necesito ternura y respeto. Ya no soy una máscara ante todos, ni una loca que sobreactúa para llamar la atención. Soy una persona; más aún, soy un hijo de Dios y un cristiano que quiere seguir a Jesucristo. Un reto muy grande para cualquier persona; para mí también.

    Me llamo Juani, y soy cristiano”.

     

  • Juan Ramón Biedma visitó la biblioteca

    1004El club de lectura Manantial, de la biblioteca Pedro Laín Entralgo, recibió ayer martes la visita de Juan Ramón  Biedma.   El club de lectura se dio cita para  comentar el libro El espejo del monstruo de este autor sevillano, aprovechando la ocasión para plantearle dudas, hacer comentarios y solicitar aclaraciones.  Ya que, como comentó el propio Biedma, «no hay mejor forma de ocupar el tiempo que hablar de libros en buena compañía»

    Juan Ramón Biedma es  autor de numerosos cuentos, artículos y varias novelas, alcanzando la fama tras la publicación de El manuscrito de Dios.

     

  • Gracia, sabiduría y prudencia

    (Marcos 6, 7-13) LAS PERSONAS no vivimos de lo que aprendemos intelectualmente; eso, sin dejar de ser importante, no es lo trascendental en nuestras vidas. Las personas vivimos de lo que se nos entrega, día a día, en la vida de las personas con quien convivimos. Como se dice tantas veces: los niños no hacen lo que sus padres le dicen, sino lo que ven que sus padres hacen.

    Jesucristo es, para nosotros, un tesoro de gracia, sabiduría y prudencia. Y, sólo, mirando y remirando su vida, sólo contemplándolo día tras día, podemos participar de su bondad y su plenitud. Ni un día ha de pasar sin que contemplemos su sensibilidad hacia los pobres; su capacidad de decir la verdad, desnuda de intereses; su constante perdón hacia los pecadores; su confianza en que sus discípulos –hoy, nosotros—podemos colaborar con su misión para la humanidad.
    Todavía sin mucha preparación, sin mucha sabiduría, sin tener todavía su Espíritu, Jesús envía a los discípulos para proclamar y extender su reino. Y ellos van intentando hablar como Jesús lo hacía, intentando mirar como Jesús miraba, intentando vivir al modo de Jesús. Aprendemos de nuestros aciertos y errores; viviendo y reflexionando sobre lo que vivimos.

    En este primer intento, como es natural, los apóstoles no aciertan del todo. Se ponen a ungir a los enfermos con aceite, como ellos veían a los curanderos, pero nunca habían visto a Jesús. Predican sólo la conversión de los pecados; mientras que Jesús anunciaba una buena noticia de esperanza… Pero cuando lleguen, no les regañará; los acogerá con cariño, los invitará a ir a un lugar apartado para descansar, valorará todo lo bueno que han hecho, y, con mucha sabiduría y prudencia, les volverá a hablar de la gracia, del amor que el Padre tiene para todos. Signo claro de asertividad. El verano, tiempo propicio para cultivarla.

     

  • Entrevista a José Luis López

    0801Director del Festival de Jazz

    {xtypo_quote_right}“El festival de jazz no tiene nada más que demostrar para ver que funciona”{/xtypo_quote_right}

    Los días 1, 2 y 3, a partir de las 22:00 horas, el club Vistazul acoge la sexta edición del Festival de Jazz de Dos Hermanas. Hoy jueves actúa la Andalucía Big Band, mañana viernes, Ana Cisneros y el sábado, Gabacho Connection. El precio de las entradas es de 6 euros y 15 el bono de los tres días.

    Sexta edición del Festival de Jazz. ¿Se puede hablar de un evento consolidado?
    Sí que se puede hablar de un festival consolidado, ya que con seis año ya tiene unos buenos cimientos y no hay nada más que demostrar para que se vea que es un festival que funciona.

    ¿Qué le llevó hace seis años a poner en marcha este festival?
    Me llevó mi ansia por la música, mi fe en ella y la necesidad de crear algo nuevo porque Dos Hermanas necesita de más pluralidad cultural.

    ¿Cuál es la principal baza para que este festival funcione?
    Lo más importante para que este festival funcione es mi tenacidad y constancia, ya que no es un negocio rentable. No hay ganancias y al final soy yo quien termina de sufragar los gastos.

    ¿Es el cartel su principal reclamo?
    El cartel podría ser más atractivo pero para ello hace falta más economía. Aunque al cartel de este año le pondría un 11 sobre 10, teniendo en cuenta las posibilidades con las que lo hacemos. El primer día tendremos una big band consolidada de músicos profesionales y experimentados que te ponen los vellos de punta al escucharla. El segundo día nos visita Ana Cisnero, una chica muy simpática que canta y toca la batería, acompañada por  piano y guitarra. Cerrando el cartel un grupo francés, Gabacho Connection, con un jazz más moderno.

    ¿Qué prima, además de la economía, a la hora de elaborar el cartel?
    Lo que uso es un criterio musical y antes de seleccionar un grupo lo oigo. También hay que tener en cuenta que el festival es para una ciudad en la que el jazz pasa muy desapercibido, ya que tenemos un club y, aunque muchas veces está lleno, otras muchas está vacío.

    ¿Eso supone que la mayoría de la gente que viene al festival lo hacen de fuera de Dos Hermanas?
    El 50 por ciento de los que van al festival o son de Dos Hermanas o viven aquí, pero sí es verdad que viene mucha gente de fuera, como ocurre habitualmente en Soberao Jazz.

    Mirando al futuro, ¿qué caminos o derroteros le gustaría que tomase el festival?
    Por un camino más vanguardista y que ayude a descubrir nuevos talentos y a investigar y conocer músicos nuevos, ya que lo tradicional está siempre ahí. Lo difícil es conocer algo nuevo. Dentro de esta filosofía también me gustaría abrir las puertas al jazz europeo, ya que en Europa hay unos músicos virtuosos.

     

  • “Me he dado cuenta lo poco que sabía sobre lo que pasó en la guerra”

    1002Benito Zambrano visitó La Almona para hablar de su película La Voz Dormida

    Con aplausos fue recibido por el público que llenaba el pasado domingo el salón de actos del centro cultural La Almona el director de cine Benito Zambrano. Acababan de ver su película La voz dormida en un cineforum organizado por  Recuperando la Memoria Histórica y Social de Andalucía y  Espacio Libertario, y el director andaluz compartió con ello sus impresiones sobre la cinta.

    Benito Zambrano reconoció que cuando leyó la novela de Dulce Chacón, en la que se inspira la película, “a pesar de que soy un hombre medianamente informado, me di cuenta de lo poco que sabía sobre lo que había pasado”. Lo que por tradición, prosiguió, “quedó de la guerra es que fue muy mala y que se mataron entre hermanos. Era a lo más que se llegaba y no se quería hablar mas”.

    Benito confesó a los asistentes que no quiso reflejar tanto horror en la película y lo que aparece, comentó, “es un hotel de tres estrellas con lo que pudo ser realmente, ya que se dice que morían seis o siete niños al día en brazos de sus madres”.
    Cuando la gente le dice si ha hecho otra película sobre la Guerra Civil, Benito aclara que “no es otra película de la guerra, sino de la posguerra, que es diferente”.

    {xtypo_rounded_left4}300 mil espectadores
    han visto en cine La Voz Dormida.{/xtypo_rounded_left4}

    Afirmando que “la película no quiere abrir nuevamente las heridas, ya que nunca se cerraron ni se curaron”. Hay que dejar, aseguró, “que sangre hasta que purifique, ya que hasta que se sepa la historia no se puede pasar página, aunque duela”. Defendiendo una cultura que no se aleje de la vida social y cultural, ya que si no “no sirve de nada”.

    {xtypo_code}Breve comparecencia
    El director cerró su intervención respondiendo algunas preguntas de los asistentes, aunque no hubo tiempo para el debate por problemas de horario. La Almona tenía que cerrar sus puertas.{/xtypo_code}

     

  • “Me he dado cuenta lo poco que sabía sobre lo que pasó en la guerra”

    1002Benito Zambrano visitó La Almona para hablar de su película La Voz Dormida

    Con aplausos fue recibido por el público que llenaba el pasado domingo el salón de actos del centro cultural La Almona el director de cine Benito Zambrano. Acababan de ver su película La voz dormida en un cineforum organizado por  Recuperando la Memoria Histórica y Social de Andalucía y  Espacio Libertario, y el director andaluz compartió con ello sus impresiones sobre la cinta.

    Benito Zambrano reconoció que cuando leyó la novela de Dulce Chacón, en la que se inspira la película, “a pesar de que soy un hombre medianamente informado, me di cuenta de lo poco que sabía sobre lo que había pasado”. Lo que por tradición, prosiguió, “quedó de la guerra es que fue muy mala y que se mataron entre hermanos. Era a lo más que se llegaba y no se quería hablar mas”.

    Benito confesó a los asistentes que no quiso reflejar tanto horror en la película y lo que aparece, comentó, “es un hotel de tres estrellas con lo que pudo ser realmente, ya que se dice que morían seis o siete niños al día en brazos de sus madres”.
    Cuando la gente le dice si ha hecho otra película sobre la Guerra Civil, Benito aclara que “no es otra película de la guerra, sino de la posguerra, que es diferente”.

    {xtypo_rounded_left4}300 mil espectadores
    han visto en cine La Voz Dormida.{/xtypo_rounded_left4}

    Afirmando que “la película no quiere abrir nuevamente las heridas, ya que nunca se cerraron ni se curaron”. Hay que dejar, aseguró, “que sangre hasta que purifique, ya que hasta que se sepa la historia no se puede pasar página, aunque duela”. Defendiendo una cultura que no se aleje de la vida social y cultural, ya que si no “no sirve de nada”.

    {xtypo_code}Breve comparecencia
    El director cerró su intervención respondiendo algunas preguntas de los asistentes, aunque no hubo tiempo para el debate por problemas de horario. La Almona tenía que cerrar sus puertas.{/xtypo_code}

     

  • La Navidad llega desde el Divino Salvador

    2101
    En su ambiente y en su feligresía, Francisco Rivero Vergara fue el encargado de anunciar el pasado domingo la llegada de la Navidad, con una exaltación de la que el pregonero tiró de la sencillez y la humildad para hablar de sus vivencias navideñas.

  • Rectificar es de sabios

    El pasado 7 de Octubre en un periódico “independiente” de información local se defendía por su articulista las bondades del periodista Alberto García Reyes.

    Ya estaba esperando su defensa, usted Sr. Varela y su defendido deben de preguntar a sus mayores qué significa eso de censura, chantaje e intimidación y de paso les deben preguntar quienes eran los de las cadenas y quienes sufrían el látigo de las cadenas. Este periodista mintió y cuando se le pregunta solo debe de contestar la verdad y no escudarse en un informe sindical que no hace público.

    Cuando él atiende a las preguntas que se le hacen, lo hace en plena libertad, él abre su puerta para contestar, él contesta a lo que se le pregunta e incluso él invita  a pasar a su casa para hablar. Sí repito, ÉL INVITA A SU PROPIA CASA PARA HABLAR. ¿Dónde esta la intimidación, la censura y el chantaje? Estas son palabras muy gruesas y que usted debería pensar si responde a una mentira más que incluso a usted se las están haciendo, sigue también usted no contrastando las informaciones y convirtiéndose en cómplice que usted sabrá explicar porqué.

    Le informo y me gustaría que se lo hiciera llegar a su defendido que solo debería pedir perdón al Sr. Alcalde y a todos los ofendidos. No piensen que el pedir perdón es algo malo o que rebaja a nadie, dicen  que de sabios es rectificar. Suerte y democracia para todos y todas.

     

  • La mentira por bandera

    1101LA DEUDA

    Dicen que antes se pilla a un mentiroso que a un cojo. Aunque también hay mentiras que, de tanto repetirse, llegan a convertirse en verdades. Ese es el tema principal de esta película, remake de otra de origen israelí e inédita en nuestro país (no será necesario hablar, otra vez, de la falta de ideas originales y la necesidad, pues, de reciclar viejas historias). Y ningún género mejor que una cinta de espías (casi al modo clásico) para hablar de ello, de las falsedades, de las medias verdades, de lo que se oculta, y de lo que ello puede acarrear a los que callan, a los que guardan secretos.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2010 (113′)
    Título original:  The debt
    Director:  John Madden.
    Producción: Eitan Evan, Eduardo Rossoff, Kris Thykier, Matthew Vaughn.
    Guión: Matthew Vaughn, Jane Goldman, Peter Straughan, basado en la película Ha-Hov
    Fotografía: Ben Davis.
    Música: Thomas Newman.
    Montaje: Alexander Berner.
    Intérpretes: Helen Mirren (Rachel Singer), Tom Wilkinson (Stephan Gold), Ciarán Hinds (David Peretz), Jessica Chastain (Rachel, joven), Marton Csokas (Stephan, joven), Sam Worthington (David, joven), Romi Aboulafia (Sara Gold), Jesper Christensen (Doctor Bernhardt), Brigitte Kren (Sra. Bernhardt).{/xtypo_code}

    La cinta cuenta una historia a dos tiempos, de un lado nos sitúa en el Berlín de la segunda mitad de los años sesenta. Allí, Rachel, Stephan y David son agentes del Mossad israelí, cuya misión es capturar a un conocido criminal nazi y llevarlo a su país para que sea juzgado. De otro, en los años noventa, Sara, hija de Rachel y Stephan, es una periodista que ha escrito un libro sobre la historia, con la ayuda de sus progenitores, que siguen siendo considerados unos héroes por lo ocurrido treinta años atrás.

    La deuda se apoya fundamentalmente en dos pilares: su historia y sus personajes. La trama, a pesar de algunas carencias, es ciertamente potente, logra plasmar la confrontación del pasado con el presente, a través de una estructura fragmentada, y mostrando los estragos que el paso del tiempo, y cómo lo que ocurrió entonces, ha dejado marcas profundas en los personajes que vivieron aquello. Por otro lado, los siete personajes principales, los tres agentes de las dos épocas, y sobre todo Jesper Christensen como el viejo y sádico oficial nazi, reciclado en doctor, levantan una película que, tras dos primeras partes de gran viveza y fuerza, se diluye en su tramo final, en una larga secuencia en la que nada resulta creíble y que, en algunos momentos, llega a resultar casi risible.

    Y es una pena que una buena historia termine estropeándose de esta manera. Porque el mensaje, lo que da vida a esta cinta desde el principio, es claro a lo largo del metraje: la mentira hace daño, incluso al que la profiere, que termina cansado de mantener oculta la realidad, luchando contra el remordimiento que le causa no dar a conocer la verdad, manteniendo unas apariencias que no le corresponden. Pero, como decimos, se desinfla con una conclusión risible, absurda, que termina por reventar una película con alguna que otra carencia, y bastantes virtudes.