BLACKTHORN
El cine español hace tiempo que dejó de hacer cine típicamente patrio. Antes, aunque uno no conociera a ninguno de los intérpretes ni responsables técnicos de una película concreta, aunque no viera los créditos ni hubiese elemento alguno (geográfico o de otro tipo) que identificara la cinta como española, era fácilmente discernible que la obra en cuestión se había hecho en, y sobre todo por profesionales de, España.
{xtypo_code}España-Francia-Bolivia, 2011. (98′)
Director: Mateo Gil.
Producción: Andrés Santana, Ibon Comenzana, Jerome Vidal, Paolo Agazzi.
Guión: Miguel Barros.
Fotografía: J. A. Ruiz Anchía.
Música: Lucio Godoy.
Montaje: David Gallart.
Intérpretes: Sam Shepard (James Blackthorn), Eduardo Noriega (Eduardo Apocada), Stephen Rea (Mackinley), Magaly Solier (Yana), Nicolak Coster-Waldau (James joven), Padraic Delaney (Sundance), Dominique McElligot (Etta).{/xtypo_code}
Ahora ya no; desde hace unos años, las historias son más universales, y, en ocasiones, algunas películas podrían pasar por estadounidenses. Ello de por sí no es bueno. Quiero decir, que una película sea norteamericana no implica que tenga calidad artística, pero aquí hablamos de la técnica, del modo de hacer cine, y de la posibilidad de que una determinada obra pueda venderse, verse, en un mayor número de países. Y esto sí que es bueno para nuestra cinematografía.
Tras haber escapado de los Estados Unidos, el legendario Butch Cassidy murió tiroteado junto a su amigo Sundance Kid en Bolivia, en 1908. Al menos, esa era la versión oficial. La verdad es que ha pasado los últimos veinte años viviendo oculto, y ahora quiere volver a casa. En su camino de vuelta se encontrará con un joven ingeniero español que huye perseguido después de robar una mina propiedad del hombre más rico del país.
Mateo Gil, que no se había puesto tras las cámaras para dirigir un largometraje desde que en 1999 debutara con Nadie conoce a nadie, nos trae una muestra de que es posible hacer buen cine en España, basándonos en géneros que no nos son propios. Recientemente también disfrutamos del Enterrado de Rodrigo Cortés, que podría calificarse del mismo modo.
Blackthorn tiene la estética y los personajes del western más clásico, el universo típico de sus historias, aunque ni el apartado temporal (se desarrolla a finales de la decada de los años 20 del siglo pasado), ni los decorados (la acción tiene lugar en Bolivia) coincidan con lo que nos acostumbramos a ver en el género cuando estaba en boga. Pero todo nos parece verdadero. Quiero decir, la estética, el espíritu del (buen) western clásico, de ‘las películas del oeste’, está ahí.
La película, rodada sin grandes alharacas, sin parecer demasiado espectacular, hace que mantengas la atención en todo momento, que no quieras perderte ni un sólo segundo. El guion de Miguel Barros no tiene una fisura, y las interpretaciones de Sam Shepard (brillante), y un Eduardo Noriega que mantiene el tipo (que ya es bastante), ayudan a ello. Aunque el peso debería llevárselo Mateo Gil, que sabe manejar con extraordinaria brillantez todos los elementos de la película, darle el alma que necesita. Estamos ante una gratísima sorpresa que no deberían perderse.
Además de los contenidos teóricos y prácticos les inculca pasión por su profesión y por el trabajo bien hecho. 
Son ya cinco los años que Academia Inés Valdés lleva aplicanco esta filosofía de aprendizaje consiguiendo grandes resultados. Ha formado a más de 150 alumnas y alumnos y ha conseguido fidelizar hasta la fecha a más de 500 clientas. Este centro cuenta desde el primer día con una variada clientela que, día a día, “me reiteran su confianza y lealtad”, apunta Inés. Sin contar con las clientas nuevas que llegan al establecimiento constantemente.
La oferta formativa del centro se completa, entre otros, con cursos de perfeccionamiento y reciclaje, de maquillaje, talleres de uñas de gel y de porcelana.
Una exposición de ilustraciones de la artista María Serrano
María Remedios Carrero apuesta por un nuevo concepto en la atención al cliente y en la formación de nuevos peluqueros y esteticistas
Ha tardado dos años en llegar a nuestras pantallas, algo difícilmente explicable cuando se trata de una cinta que reúne los ingredientes necesarios para triunfar en taquilla simplemente con que se sepa vender y promocionar del modo adecuado. La estética que nos presenta Gerald McMorrow, afamado director de videoclips y publicidad, en su debut en la dirección de largos, bien podría compararse a la de filmes como Dark City o V de Vendetta, una ciudad tenebrosa y de oscuros intereses políticos.
La depilación láser de diodo y la cavitación son los tratamientos estrella de la firma.
La cavitación, el gran desconocido