Periódico La Semana

Etiqueta: acaba

  • La tristeza que acaba con todo

    1101MELANCOLÍA

    Hay directores polémicos más allá de su trabajo cinematográfico. Directores que cada vez que abren la boca para expresar alguna opinión personal, más allá de sus películas, levantan escándalos. Y Lars Von Trier es uno de ellos, quizás el que más. Cierto que también hay gente que se escandaliza con cualquier cosa, y que le presta demasiada atención a asuntos a los que habría que considerar con la importancia justa. Pero las declaraciones del director danés muchas veces (aunque no debería ser así) no hacen más que enturbiar su trabajo fílmico.

    {xtypo_code}Dinamarca-Suecia-Francia-Alemania, 2011. (136′)
    Título original: Melancholia.
    Escrita y dirigida:  Lars Von Trier.
    Producción: Meta Louise Foldager, Louise Vesth.
    Fotografía:  Manuel Alberto Claro.
    Montaje: Molly Marlene Stensgaard, Morten Hoejbjerg.
    Intérpretes: Kirsten Dunst (Justine), Charlotte Gainsbourg (Claire), Kiefer Sutherland (John), Charlotte Rampling (Gaby), John Hurt (Dexter), Alexander Skarsgaard (Michael), Stellan Skarsgaard (Jack), Brady Corbet (Jim), Udo Kier (Planificador), Cameron Spurr (Leo).{/xtypo_code}

    Su último trabajo, después de aquel Anticristo que tuvo tantos detractores (o quizás más) como defensores es esta esperada Melancolía, en la que vuelve a contar con Charlotte Gainsbourg, aunque en esta ocasión (casi) todo el peso de la cinta recae en una fantástica (nunca creí que diría esto) Kirsten Dunst, su protagonista absoluta e indiscutible .

    Justine acaba de casarse con Michael, y celebran la boda en una enorme mansión con campo de golf propio, propiedad de John, marido de su hermana Claire. Mientras, un enorme planeta errante aparece en el cielo. Aunque su trayectoria parece indicar que se estrellará contra la Tierra, los científicos afirman que pasará de largo. Sin embargo, lo que debería ser una celebración llena de alegría no lo es para Justine, a la que una profunda tristeza la abate, arrastrando con ella a todos los miembros de su familia.

    Melancolía comienza ya de modo brutal, con unas imágenes poéticas, bellísimas, y Von Trier consigue que ya desde ese mismo momento caigas rendido ante su película. Después, la larga secuencia de la boda te atrapa, consigue que estemos en tensión ante los sucesos, los conflictos a los que asistimos, y que no podamos despegarnos de la silla hasta el final.

    La cinta está llena de momentos dolorosamente divertidos, incluso solo dolorosos, pero Von Trier en ningún momento demuestra que no se preocupe por sus personajes. El danés es un provocador nato, y lo ha demostrado en numerosas ocasiones, pero aquí estamos ante una cinta bella, quizás la más bella y dulce representación de la aniquilación de la humanidad que hayamos visto en una pantalla. Porque Melancolía es eso, una historia sobre el apocalipsis. Aunque reducirla a esa sencilla frase sería demasiado simplista.

    Habrá quien eche en falta una explicación acerca del origen de la tristeza de la protagonista (fantástica Kirsten Dunst, que recibió el premio a la mejor actriz en el pasado Festival de Cannes), ya se han dejado oír voces al respecto, pero la depresión, la melancolía, muchas veces no tiene un origen claro, un motivo que la sustente, simplemente está ahí, aparece.

    La Melancolía de Von Trier es una experiencia poderosa que hay que disfrutar, cine en estado puro, de mano de uno de los creadores más imaginativos y polémicos del panorama actual. Más allá de una historia sobre la desaparición del mundo, esta no es más que una metáfora, y la cinta sería más bien una indagación, una meditación sobre el poder de la depresión como enfermedad en la sociedad actual.

     

  • Ángela C. Cañas alcanza su plenitud profesional

    1002Acaba de regresar de desfilar en Cibeles y Gaudí

    Ángela Cristina Cañas ha alcanzado su plenitud profesional. La modelo nazarena, que se alzara con el título de Miss Sevilla en el año 2006, acaba de regresar de la Pasarela Cibeles de Madrid, donde ha desfilado de la mano de Victorio y Lucchino, como una de las pocas españolas en hacerlo junto con Marina Pérez o Alejandra Alonso.

    No es la primera vez que luce las creaciones de estos diseñadores sevillanos en pasarelas de renombre en el mundo de la moda. Era la tercera vez que lo hacía en Cibeles y la segunda, recientemente, que lo hizo en el salón Gaudí de Barcelona; donde además Angela Cristina participó en siete desfiles más.

    Y es que Victorio y Lucchino se han convertido en unos auténticos mecenas para esta modelo nazarena, quien asegura que gracias a ellos, “se me han abierto muchas puertas en el mundo de la moda”. Desde hace dos años Ángela Cristina trabaja con ellos en su taller sevillano como maniquí de prueba, habiendo contado los diseñadores con ella para sus catálogos de novias o de la firma comercial VyL.

    Pero su trayectoria no siempre va unida indisolublemente a la de Victorio y Luchino, ya que desde que tiene 15 años no para en el mundo de la moda, como modelo de la agencia sevillana Doble Erre de la modelo Raquel Revuelta. Con ella, Ángela Cristina Cañas ya es todo un clásico en el Salón Internacional de la Moda Flamenca de Sevilla, donde en la pasada edición recibió la distinción a la mejor modelo.

    A pesar de reconocer que “se encuentra en un mundo muy complicado”, a la modelo no le faltan proyectos tanto dentro como fuera de España, como su participación en la semana de la moda de Burgos o un proyecto de moda en Estambul. Aunque su sueño sería participar en los desfiles de Nueva Yok, Milán o Londres.

    A pesar de su juventud, 24 años, Angela Cristina Cañas asegura encontrarse ya en una edad crítica como modelo, debido a la temprana edad a la que comienzan sus carreras. Por ello, mientras compagina su trabajo como modelo con la gestión de una empresa de eventos en su ciudad, ya mira al futuro, donde se ve trabajando en una agencia de modelos probando suerte en el mundo del diseño.

     

  • Aniversario del Club Los Cerros

    2005El Club de Pádel Los Cerros celebra entre este fin de semana y el siguiente su primer año de vida. Para festejarlo, organiza un torneo cuyo plazo de inscripción que concluye en el día de hoy abierto a todos aquellos amantes de este deporte. Más información, en el teléfono 657 275 936.

    Por otro lado, sin dejar de lado esta modalidad deportiva, el Patronato de Deportes acaba de inaugurar dos pistas para su práctica en el Palacio de Deportes de la ciudad.

     

  • Se abre el plazo del taller de guión de cortometrajes

    Dentro de las actividades paralelas del Festival de Cortometrajes Ciudad de Dos Hermanas, el próximo lunes, día 12, y hasta el día 26, se abre el plazo de inscripción para el taller de guión que un año más impartirá el guionista Mariano Catalán.

    El taller, gratuito, está dirigido a mayores de 16 años, quienes pueden inscribirse en en la Concejalía de Juventud y Cultura, sita en el Centro Cultural La Almona, de 9:00 a 14:00 horas.

    El taller se imparte del día 26 al 11 de octubre en horario de tarde, de 18:00 a 20:00 horas. Los participantes censados en el municipio pueden optar al premio al mejor guión de Dos Hermanas del festival.

    Asimismo, el próximo viernes acaba el plazo para presentar las obras a la novena edición del Festival de Cortometrajes Ciudad de Dos Hermanas. Aquellas personas interesadas en presentar sus trabajos, tanto en 35 mm como en video, digital o analógico, sonoro o mudo, deben remitirlos antes del próximo día 9, fecha tope para la inscripción.

     

  • Pasará en las piscinas

    La chica va saliendo lentamente
    de la masa azulada, sostenida
    en su mata de pelo que, aún teñida,
    desparrama belleza sutilmente.

    Su cuerpo escultural, bronceadamente,
    demuestra su volumen sin medida
    sabiendo que mantiene entretenida
    a toda la caterva adolescente.

    Belleza por doquier, pura armonía.
    Mas, de pronto, se acaba la belleza
    al abrir la boquita el angelito.

    No para de agrandar su villanía.
    No deja de llenarse de simpleza.
    Ya sólo la ve bella algún cerdito…

  • Un cuento para adolescentes

    1901CAPERUCITA ROJA

    Enésima versión del clásico cuento infantil que se lleva a imagen real, no sólo en largometrajes, y no todas ellas dirigidas al público infantil, ni protagonizadas por niñas (recuerdo, por ejemplo a Emmanuelle Beart, Christina Ricci, Estella Warren…, y ¿qué decir de En compañía de lobos de Neil Jordan?). En esta ocasión la historia cuenta con una protagonista pseudo-adolescente (Amanda Seyfreid es algo mayor que el público al que se dirige la película), y la cinta trata desesperada e indudablemente de aprovechar el tirón de taquilla conseguido por la saga Crepúsculo, y llenar las salas de quinceañeras saturadas de hormonas, sustituyendo al lobo de la historia original por un licántropo, un hombre lobo que tiene aterrorizado al pueblo desde hace años.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2011. (100′)
    Título original:  Red Riding Hood.
    Directora:  Catherine Hardwicke.
    Producción: Leonardo DiCaprio, Jennifer Davisson Killoran, Alex Mace, Julie Yorn.
    Guión:  David Johnson.
    Fotografía:  Mandy Walker.
    Música: Alex Heffes, Brian Reitzell.
    Montaje: Nancy Richardson, Julia Wong.
    Intérpretes: Amanda Seyfreid (Valerie), Gary Oldman (Padre Solomon), Billy Burke (Cesaire), Shiloh Fernandez (Peter), Max Irons (Henry Lazair), Virginia Madsen (Suzette), Lukas Haas (Padre Auguste), Julie Christie (Abuela), Shauna Kain (Roxanne).{/xtypo_code}

    La acción se desarrolla en un medievo cursi (sólo las creencias, los miedos, permanecen; todo lo demás, el aspecto físico, visual, es demasiado kitsch). Los habitantes de Daggerhorn, un poblado perdido en medio de un bosque, llevan generaciones viviendo con pánico ante la presencia de un hombre lobo que habita oculto entre los frondosos árboles. Tienen un pacto no escrito, y cada luna llena le ofrecen un animal como sacrificio para saciar su hambre. A cambio, él se mantiene alejado de ellos. Pero un día ataca y mata a la hermana mayor de Valerie, evitando sus planes de huir con Peter, un joven leñador del que está enamorada, ya que acaba de descubrir que sus padres planean casarla con Henry, el hijo de la familia más rica del pueblo. Sedientos de venganza, el pueblo decide llamar al padre Solomon, famoso cazador de hombres-lobo, que provoca aún más miedo entre todos al confirmarles que durante el día, la bestia adquiere su forma humana, y que podría ser cualquiera de ellos.

    Resulta curioso que la directora del filme (por cierto, encargada también de la primera entrega de la saga Crepúsculo de la que esta cinta es indudable deudora) diga que hemos conocido una versión light del cuento, y que en realidad es una historia mucho más oscura, cuando su película es completamente light, muy limpia, parece que va a esbozar temas siniestros, oscuros, pero no termina de meterse en ellos. Al contrario, cada vez que amenaza con meterse en algún tema siniestro acaba desviándose hacia algo más dulce, hacia un romance almibarado. Así, la cinta parece que va a introducir dosis de erotismo (sobre todo en esa fiesta orgiástica para celebrar la (falsa) muerte de la bestia) pero el sensual baile acaba en una danza típica del medievo), o roza el incesto (pero también se desvía a última hora)…

    Ni siquiera el reparto, plagado de nombres conocidos, levanta una película que era innecesaria (¿de verdad necesitábamos una nueva versión de este cuento clásico?). Quizás Julie Christie salve un poco los papeles, pero el resto… (¿qué le ha pasado a Gary Oldman, qué ha sido del actor de talento al que admirábamos?).

    En definitiva, una película convencional, con un excesivo en innecesario abuso de movimientos de grúa para una cámara que no para quieta un momento, y que aúna una historia de amor de lo más convencional, con un thriller (el whodunit, ‘quién lo hizo’, clásico) que tampoco aporta nada: lanza pistas falsas, apuntando hacia varios posibles candidatos para al final descubrir que el culpable es… quien menos se espera. O sea, lo de siempre.

  • Un cuento para adolescentes

    1901CAPERUCITA ROJA

    Enésima versión del clásico cuento infantil que se lleva a imagen real, no sólo en largometrajes, y no todas ellas dirigidas al público infantil, ni protagonizadas por niñas (recuerdo, por ejemplo a Emmanuelle Beart, Christina Ricci, Estella Warren…, y ¿qué decir de En compañía de lobos de Neil Jordan?). En esta ocasión la historia cuenta con una protagonista pseudo-adolescente (Amanda Seyfreid es algo mayor que el público al que se dirige la película), y la cinta trata desesperada e indudablemente de aprovechar el tirón de taquilla conseguido por la saga Crepúsculo, y llenar las salas de quinceañeras saturadas de hormonas, sustituyendo al lobo de la historia original por un licántropo, un hombre lobo que tiene aterrorizado al pueblo desde hace años.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2011. (100′)
    Título original:  Red Riding Hood.
    Directora:  Catherine Hardwicke.
    Producción: Leonardo DiCaprio, Jennifer Davisson Killoran, Alex Mace, Julie Yorn.
    Guión:  David Johnson.
    Fotografía:  Mandy Walker.
    Música: Alex Heffes, Brian Reitzell.
    Montaje: Nancy Richardson, Julia Wong.
    Intérpretes: Amanda Seyfreid (Valerie), Gary Oldman (Padre Solomon), Billy Burke (Cesaire), Shiloh Fernandez (Peter), Max Irons (Henry Lazair), Virginia Madsen (Suzette), Lukas Haas (Padre Auguste), Julie Christie (Abuela), Shauna Kain (Roxanne).{/xtypo_code}

    La acción se desarrolla en un medievo cursi (sólo las creencias, los miedos, permanecen; todo lo demás, el aspecto físico, visual, es demasiado kitsch). Los habitantes de Daggerhorn, un poblado perdido en medio de un bosque, llevan generaciones viviendo con pánico ante la presencia de un hombre lobo que habita oculto entre los frondosos árboles. Tienen un pacto no escrito, y cada luna llena le ofrecen un animal como sacrificio para saciar su hambre. A cambio, él se mantiene alejado de ellos. Pero un día ataca y mata a la hermana mayor de Valerie, evitando sus planes de huir con Peter, un joven leñador del que está enamorada, ya que acaba de descubrir que sus padres planean casarla con Henry, el hijo de la familia más rica del pueblo. Sedientos de venganza, el pueblo decide llamar al padre Solomon, famoso cazador de hombres-lobo, que provoca aún más miedo entre todos al confirmarles que durante el día, la bestia adquiere su forma humana, y que podría ser cualquiera de ellos.

    Resulta curioso que la directora del filme (por cierto, encargada también de la primera entrega de la saga Crepúsculo de la que esta cinta es indudable deudora) diga que hemos conocido una versión light del cuento, y que en realidad es una historia mucho más oscura, cuando su película es completamente light, muy limpia, parece que va a esbozar temas siniestros, oscuros, pero no termina de meterse en ellos. Al contrario, cada vez que amenaza con meterse en algún tema siniestro acaba desviándose hacia algo más dulce, hacia un romance almibarado. Así, la cinta parece que va a introducir dosis de erotismo (sobre todo en esa fiesta orgiástica para celebrar la (falsa) muerte de la bestia) pero el sensual baile acaba en una danza típica del medievo), o roza el incesto (pero también se desvía a última hora)…

    Ni siquiera el reparto, plagado de nombres conocidos, levanta una película que era innecesaria (¿de verdad necesitábamos una nueva versión de este cuento clásico?). Quizás Julie Christie salve un poco los papeles, pero el resto… (¿qué le ha pasado a Gary Oldman, qué ha sido del actor de talento al que admirábamos?).

    En definitiva, una película convencional, con un excesivo en innecesario abuso de movimientos de grúa para una cámara que no para quieta un momento, y que aúna una historia de amor de lo más convencional, con un thriller (el whodunit, ‘quién lo hizo’, clásico) que tampoco aporta nada: lanza pistas falsas, apuntando hacia varios posibles candidatos para al final descubrir que el culpable es… quien menos se espera. O sea, lo de siempre.

  • Un cuento para adolescentes

    1901CAPERUCITA ROJA

    Enésima versión del clásico cuento infantil que se lleva a imagen real, no sólo en largometrajes, y no todas ellas dirigidas al público infantil, ni protagonizadas por niñas (recuerdo, por ejemplo a Emmanuelle Beart, Christina Ricci, Estella Warren…, y ¿qué decir de En compañía de lobos de Neil Jordan?). En esta ocasión la historia cuenta con una protagonista pseudo-adolescente (Amanda Seyfreid es algo mayor que el público al que se dirige la película), y la cinta trata desesperada e indudablemente de aprovechar el tirón de taquilla conseguido por la saga Crepúsculo, y llenar las salas de quinceañeras saturadas de hormonas, sustituyendo al lobo de la historia original por un licántropo, un hombre lobo que tiene aterrorizado al pueblo desde hace años.

    {xtypo_code}Estados Unidos, 2011. (100′)
    Título original:  Red Riding Hood.
    Directora:  Catherine Hardwicke.
    Producción: Leonardo DiCaprio, Jennifer Davisson Killoran, Alex Mace, Julie Yorn.
    Guión:  David Johnson.
    Fotografía:  Mandy Walker.
    Música: Alex Heffes, Brian Reitzell.
    Montaje: Nancy Richardson, Julia Wong.
    Intérpretes: Amanda Seyfreid (Valerie), Gary Oldman (Padre Solomon), Billy Burke (Cesaire), Shiloh Fernandez (Peter), Max Irons (Henry Lazair), Virginia Madsen (Suzette), Lukas Haas (Padre Auguste), Julie Christie (Abuela), Shauna Kain (Roxanne).{/xtypo_code}

    La acción se desarrolla en un medievo cursi (sólo las creencias, los miedos, permanecen; todo lo demás, el aspecto físico, visual, es demasiado kitsch). Los habitantes de Daggerhorn, un poblado perdido en medio de un bosque, llevan generaciones viviendo con pánico ante la presencia de un hombre lobo que habita oculto entre los frondosos árboles. Tienen un pacto no escrito, y cada luna llena le ofrecen un animal como sacrificio para saciar su hambre. A cambio, él se mantiene alejado de ellos. Pero un día ataca y mata a la hermana mayor de Valerie, evitando sus planes de huir con Peter, un joven leñador del que está enamorada, ya que acaba de descubrir que sus padres planean casarla con Henry, el hijo de la familia más rica del pueblo. Sedientos de venganza, el pueblo decide llamar al padre Solomon, famoso cazador de hombres-lobo, que provoca aún más miedo entre todos al confirmarles que durante el día, la bestia adquiere su forma humana, y que podría ser cualquiera de ellos.

    Resulta curioso que la directora del filme (por cierto, encargada también de la primera entrega de la saga Crepúsculo de la que esta cinta es indudable deudora) diga que hemos conocido una versión light del cuento, y que en realidad es una historia mucho más oscura, cuando su película es completamente light, muy limpia, parece que va a esbozar temas siniestros, oscuros, pero no termina de meterse en ellos. Al contrario, cada vez que amenaza con meterse en algún tema siniestro acaba desviándose hacia algo más dulce, hacia un romance almibarado. Así, la cinta parece que va a introducir dosis de erotismo (sobre todo en esa fiesta orgiástica para celebrar la (falsa) muerte de la bestia) pero el sensual baile acaba en una danza típica del medievo), o roza el incesto (pero también se desvía a última hora)…

    Ni siquiera el reparto, plagado de nombres conocidos, levanta una película que era innecesaria (¿de verdad necesitábamos una nueva versión de este cuento clásico?). Quizás Julie Christie salve un poco los papeles, pero el resto… (¿qué le ha pasado a Gary Oldman, qué ha sido del actor de talento al que admirábamos?).

    En definitiva, una película convencional, con un excesivo en innecesario abuso de movimientos de grúa para una cámara que no para quieta un momento, y que aúna una historia de amor de lo más convencional, con un thriller (el whodunit, ‘quién lo hizo’, clásico) que tampoco aporta nada: lanza pistas falsas, apuntando hacia varios posibles candidatos para al final descubrir que el culpable es… quien menos se espera. O sea, lo de siempre.

  • Jesús Marchán presenta su primer trabajo discográfico

    1001Camino de una ilusión lo ha producido Gustavo Olmedo

    Jesús Marchán acaba de iniciar el camino de una ilusión. Este joven nazareno, de 34 años, empresario del sector del pan y gran aficionado a la música, acaba de publicar su primer trabajo discográfico.

    Bajo el título de Camino de una ilusión y con el nombre artístico de Marchán, Jesús ha contado en esta nueva travesía personal con el apoyo y asesoramiento musical del productor Gustavo Olmedo. En los estudios de Selene Producciones se ha grabado íntegramente este disco compuesto por 11 temas, de estilo flamenco-pop, entre los que se incluye, además de temas dedicados a la amistad o el amor, el himno del Club Trail Andalucía, otra de las aficiones de Jesús.

    Superado el reto de grabar su primer disco, ahora Marchán se enfrentará a su segundo reto: cantar delante de un público presentando su trabajo musical.

     

  • Lo que se acaba, se acaba

    1004Sobera y Regueras convencieron con La guerra de los Rose

    Buena acogida la ofrecida por el público nazareno a la apuesta de teatro de gran formato que la Concejalía de Cultura programó para el pasado fin de semana en el teatro municipal.

    El encarnizado enfrentamiento que protagonizan Carlos Sobera y Mar Regueras en La guerra de los Rose sumergió a los nazarenos que acudieron al teatro en el mundo de los enfrentamientos de pareja cuando el amor se acaba y alguno de los dos no quiere asumirlo.

    Sobera y Regueras brillaron por su interpretación en una obra marcada por el dinamismo escénico y escenográfico, quizás, con algunas lagunas en la historia solapadas por las buenas interpretaciones.